Journée au lac Hossegor, 2025
Peinture : acrylique · 80 x 80 x 4 cm 31.5 x 31.5 x 1.6 inch · Prête à accrocher
Authenticité garantie
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de la galerie En savoir plus
Paiement sécurisé • CB, Amex, PayPal...
- Cartes bancaires (Carte Bleue, Visa, MasterCard)
- American Express
- PayPal
- Virement bancaire
- Carte cadeau
- Apple Pay / Google Pay
Tous les paiements sont sécurisés par une validation 3D Secure pour garantir la protection de vos informations confidentielles.
Avis vérifiés : 9.6/10
À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, non encadrée, prête à accrocher
avec châssis
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de la galerie
Signature
Oeuvre signée à la main
Dimensions ( cm • inch )
80 x 80 x 4 cm 31.5 x 31.5 x 1.6 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Galerie d'art
Références
Vendeur certifié depuis 2021 • Top Seller
Remises
Ce vendeur vous propose des promotions en cas d’achats multiples.
Description
Ce tableau captivant présente une scène côtière où des pins parasols se dressent élégamment sur une plage ensoleillée. Leur silhouette sinueuse encadre un rivage serein, accentué par le bleu profond de la mer qui s'étend à l'horizon. Le ciel dégagé et lumineux crée une atmosphère de tranquillité. La composition minimaliste de l'œuvre, avec ses formes géométriques simplifiées, met en avant l'harmonie et l'équilibre. Les couleurs chaudes du sable contrastent avec la fraîcheur des teintes marines, offrant une palette visuelle apaisante. L'œuvre dégage une sensation de calme et d'évasion, invitant le spectateur à contempler l'étendue infinie de la nature. Par son esthétique épurée et ses lignes claires, cette peinture parvient à capturer l'essence d'un moment suspendu à la fois simple et élégant.
Présentation
Marie est née, a grandi et vit en Provence.
La méditerranée et le soleil ont toujours fait partie d'elle. C'est peut-être parce qu'ils étaient trop présents dans son quotidien qu'elle ne les a pas vu tout de suite comme source d'inspiration principale.
Son style, elle l'a cherché pendant des années. Elle attendait avec impatience ce moment dont on lui avait si souvent parlé : cet instant où l'on termine une toile et l'on sait que ça y est, c'est un morceau de soi qui vient d'être créé, celui où l'on se sent en parfaite communion avec son art.
Pour Marie, tout a changé lors d'une longue journée d'hiver. Elle travaille à l'époque dans une galerie de photographies. Les rues d'Aix-en-Provence sont désertes, alors pour s'occuper elle commence à feuilleter un catalogue du célèbre photographe américain Slim Aarons (1916 – 2006). Aarons s'est consacré à l'univers exaltant et scintillant de la jet-set hollywoodienne, photographiant les somptueuses soirées piscine entre Palm Springs et Acapulco, ou les plages de Saint-Tropez et de la côte amalfitaine. Mais Marie, elle, ce qu'elle voit, ce sont les couleurs, les jeux d'ombres et de lumières, les modèles qui se prélassent au soleil et par-dessus tout l'été et la chaleur qui lui manquent tant. Pourquoi ne pas y avoir pensé plus tôt ? L'été, c'est elle : une petite brune au teint de méditerranée qui déprime à chaque fois que le soleil s'absente !
Alors à sa manière, elle commence à peindre l'été, son été, celui où lorsqu'il fait si chaud en Provence, on ne fait rien à part se prélasser au son des vagues et des cigales. Chacune de ses toiles devient alors une pause, un moment de repos et d'apaisement. Comme Aarons, la femme est souvent au centre. Marie aime la peindre de dos, plus discrète, dans une douce solitude avec pour seule compagnie le soleil. De ce fait, son visage est toujours caché, une manière de respecter son intimité pendant un moment de détente. Le soleil impose sa forte présence par les jeux d'ombres découpant les compositions et leur donnant plus de profondeur. Elle aime les couleurs chaudes et sourdes, comme écrasées par trop de lumière extérieure.
Ses toiles s'offrent à nous comme des parenthèses de chaleur et de calme, là où seul l'instant présent compte. Elles sont de véritables fenêtres capables de faire entrer le soleil même en plein hiver.
Avis de nos clients
Tous nos avis proviennent de Avis vérifiés
Vous aimerez aussi
Hugo Pondz
Édition limitée . 80 x 120 x 0.1 cm Édition limitée . 31.5 x 47.2 x 0 inch
1 200 €
Marie Deforche
Peinture . 73 x 92 x 2.5 cm Peinture . 28.7 x 36.2 x 1 inch
1 700 €
Sophie Petetin
Peinture . 81 x 65 x 2 cm Peinture . 31.9 x 25.6 x 0.8 inch
1 650 €
Aurélie Trabaud
Édition limitée . 40 x 30 x 0.1 cm Édition limitée . 15.7 x 11.8 x 0 inch
242 €
Aurélie Trabaud
Design . 15 x 20 x 5 cm Design . 5.9 x 7.9 x 2 inch
550 €
Nicolas Briere
Peinture . 100 x 100 x 5 cm Peinture . 39.4 x 39.4 x 2 inch
4 000 €
Marie Deforche
Édition limitée . 40 x 50 x 0.1 cm Édition limitée . 15.7 x 19.7 x 0 inch
260 €
François Pagé
Peinture . 40 x 50 x 1 cm Peinture . 15.7 x 19.7 x 0.4 inch
1 200 €
Christopher Rainham
Peinture . 100 x 100 x 4 cm Peinture . 39.4 x 39.4 x 1.6 inch
2 363 €
Yuan Tao Chen
Peinture . 70 x 80 x 5 cm Peinture . 27.6 x 31.5 x 2 inch
1 535 €
Miri Baruch
Peinture . 80 x 70 x 3 cm Peinture . 31.5 x 27.6 x 1.2 inch
1 200 €
Marie Deforche
Édition limitée . 40 x 40 x 0.1 cm Édition limitée . 15.7 x 15.7 x 0 inch
220 €
Lori Bagnérès
Peinture . 92 x 92 x 3.8 cm Peinture . 36.2 x 36.2 x 1.5 inch
1 800 €
Lilly Muth
Peinture . 120 x 160 x 2 cm Peinture . 47.2 x 63 x 0.8 inch
2 200 €
Sophie Petetin
Peinture . 65 x 81 x 2 cm Peinture . 25.6 x 31.9 x 0.8 inch
1 550 €
Christoff Debusschere
Peinture . 46 x 55 cm Peinture . 18.1 x 21.7 inch
2 400 € 2 160 €
Sophie Petetin
Peinture . 60 x 73 x 2.5 cm Peinture . 23.6 x 28.7 x 1 inch
1 250 €