Grande gueule, 2025

Antony Squizzato   Artistes émergents

Né en 1975, Squizzato débute sa carrière de plasticien à temps plein fin 2013, après quinze années de direction d'une agence digitale. Il a atteint le bout d'un système – l'inventivité au service des marques – pour finalement ressentir l'urgence de sa création propre, concrétiser un besoin vital de libérer son imaginaire.

Plasticien polymorphe, Squizzato est un homme en quête. En ébullition permanente, en quête de sens, pour fuir la dictature de l'instant, l'immatérialité des images du marketing aseptisé, il utilise la technologie de son époque, digitale, globale, algorithmique, tout comme les techniques à l'huile des grands maîtres. Il s'adapte pour ne pas dépendre, explore par curiosité plus que par peur de tourner en rond, et se nourrit de l'héritage de mouvements qui le touchent (Constructivisme, Cubisme, Bauhaus, Surréalisme) sans quitter son ressenti d'une société duale, des réseaux et de la solitude.

Après une première année où il se donne totalement à la peinture, plus d'une centaine d'œuvres réalisées, la participation à une vingtaine d'expositions et des premiers retours prometteurs, une évidence est là : un mouvement nouveau apparaît.

Squizzato évoque la fin d'une époque, l'expiration proche de l'ère de croissance et de consommation à tout va, d'une société où l'information en temps réel et l'accès aux produits matériels, ne suffisent plus à combler frustrations et désirs de posséder. Il décrit un monde où le discours des marques a plus de résonance que celui des gouvernements, où les individus seuls derrière leurs écrans peinent à trouver le sens. Un monde qu'il a nourri de nombreuses années.

Le pop-constructivisme se dessine comme une évidence : une nécessité de changement, le recours à un graphisme fonctionnel, au service de la vision unique et entière de l'artiste qui décrit sans sanctionner, qui fait appel à la capacité d'abstraction et au libre arbitre de chacun pour s'émouvoir, prendre conscience, et agir plus que subir.