In the Town Centre, 2025

Mykola Bodnar  

Mykola Bodnar est né le 7 mai 1956 à Hrušovo, en Ukraine de Transcarpatie. De 1971 à 1975, il étudie à l'École secondaire des arts et métiers d'Oujhorod, se spécialisant dans le travail artistique du métal. Il poursuit ensuite ses études à l'Académie des Beaux-Arts de Lviv de 1979 à 1984, à la Faculté de design d'intérieur.

En 1991, il s'installe en Slovaquie, où il travaille à Košice. Depuis 2013, il vit et crée à Dunajská Lužná, où il a son atelier. Tout au long de sa carrière artistique, il a participé à divers symposiums et a organisé de nombreuses expositions personnelles en Slovaquie et à l'étranger.

L'œuvre de Mykola Bodnar est une synthèse unique de différents styles artistiques. Ses paysages incorporent des éléments de la peinture impressionniste en plein air tout en utilisant un coup de pinceau épais et empâté rappelant l'expressionnisme et une modélisation précise des couleurs de l'espace. Ses œuvres se concentrent sur les paysages, les natures mortes et l'architecture. Il peint des montagnes, des lacs, des rivières, des fragments de forêt atmosphériques et des arbres majestueux, avec un penchant particulier pour les motifs nocturnes au bord de l'eau. Il capture magistralement les reflets sur la surface de l'eau et l'ambiance des paysages urbains nocturnes. Ses natures mortes florales rayonnent de dynamisme, évoquant une sensation comme si le spectateur pouvait presque sentir leur parfum.

En plus de son travail réaliste, il explore également l'abstraction. Ses peintures abstraites se caractérisent par la spontanéité, la gestuelle dynamique et des couleurs intensément rayonnantes. La couleur est le principal moyen d'expression de son approche artistique émotive et atmosphérique. Ses peintures créent une symphonie visuelle de dégradés de couleurs, de contrastes et de textures, utilisant souvent une technique de relief en appliquant la peinture au couteau à palette.

Au fil des années, Mykola Bodnar a développé un style distinctif, mais il continue d'expérimenter et de rechercher de nouvelles possibilités expressives pour continuer à faire avancer son expression artistique.