Luz, 2025

Anne-Sophie Larcena  

Je m'interroge sur le temps qui passe, l'impermanence, la fugacité, la mémoire, les traces et les empreintes qui s'estompent.

Mon travail évoque les mouvements de la vie, à la manière de Robert Rauschenberg, superposant des images capturées puis fragmentées comme en chronophotographie. La figuration flirte avec l'abstraction, les toiles sont floues, les personnages et les paysages vaporeux renforcent cette sensation de mouvement.

La présence de miroirs, de reflets, et d'ouvertures dans mes œuvres témoigne de la complexité humaine, de l'intégration du monde visible et invisible, ainsi que de la connexion entre le monde intérieur et extérieur. La géométrie statique en opposition avec le flux de la vie est également une composante importante de mes créations.

Ma démarche traduit la liberté de geste et de rendu que je tente d'offrir au regardeur, invitant chacun à interpréter mon travail à sa manière. J'invite le spectateur à vibrer avec l'ambiance et à s'immerger dans chaque tableau, créant une expérience unique et personnelle.

Mon processus créatif allie l'urgence de la création à une réflexion équilibrée sur la composition : j'utilise la peinture acrylique pour sa rapidité et sa capacité à créer des couches, des transparences et des mouvements. Après cette première phase d'urgence créative, je laisse la toile « se reposer » avant d'y revenir avec un regard plus réfléchi pour équilibrer la composition, le contraste, la lumière et les lignes. Transformant des instants fugaces en toiles uniques