Fraserburgh, 2019

Alain Abramatic  

Dans cette œuvre, le phare de Fraserburgh n'est pas simplement représenté : il est mis à l'épreuve. Dressé à l'extrémité de la jetée, il affronte une mer soulevée dont la vague envahit presque toute la surface du tableau. L'eau, ample et puissante, semble balayer l'espace pictural, reléguant l'architecture humaine à une position de résistance. La composition accentue cette tension. La masse blanche et mouvante de la vague s'élève en diagonale, tandis que le phare, vertical et compact, oppose sa stabilité. Ce face-à-face structure l'œuvre : mouvement contre ancrage, fluidité contre permanence. Le travail de matière renforce cette confrontation. Le sable intégré dans la peinture donne densité et rugosité à la vague, traduisant l'impact de l'eau contre la pierre. Le collage de papier apporte relief et vibration à la surface du mur et du ciel, laissant apparaître une atmosphère chargée d'embruns et de vent. Les glacis d'huile unifient l'ensemble dans une palette minérale et marine, dominée par les blancs, les gris et les ocres. À travers ce phare isolé face à la houle, Alain explore l'élan humain face à la puissance des forces naturelles. L'édifice incarne la volonté de tenir, d'éclairer et de persister, malgré l'assaut répété des éléments. Ce n'est pas un paysage descriptif, mais un dialogue tendu entre la mer et ce qui tente de lui résister.