Pull Marine, 2025

Laurence Chouzenoux  

Laurence Chouzenoux est une artiste peintre française contemporaine reconnue pour son univers abstrait profondément sensible, où la couleur, la matière et la lumière occupent une place centrale. À travers ses œuvres, elle explore les émotions, les paysages intérieurs et les sensations invisibles, développant une peinture gestuelle et intuitive située entre abstraction lyrique, expressionnisme et recherche plastique.

Formée à l’École supérieure d’art de Clermont Métropole, Laurence Chouzenoux construit une pratique artistique fondée sur l’expérimentation de la matière et la liberté du geste. Son travail s’inscrit dans une démarche où les couches de peinture, les transparences, les textures et les effets de profondeur deviennent les éléments essentiels de la composition. L’artiste utilise principalement la peinture acrylique, qu’elle associe parfois à différentes techniques mixtes afin de créer des surfaces riches et vibrantes.

Ses œuvres se caractérisent par des compositions abstraites où les couleurs dialoguent entre elles pour faire émerger des atmosphères particulières. Influencée par la nature, les paysages, les souvenirs et les sensations personnelles, Laurence Chouzenoux transforme ses impressions en espaces picturaux ouverts à l’interprétation. Ses toiles invitent le spectateur à une expérience contemplative, où chacun peut projeter ses propres émotions et perceptions.

Au fil de son parcours, Laurence Chouzenoux présente son travail dans différentes expositions et événements artistiques en France. Ses œuvres ont notamment été montrées dans des galeries et salons consacrés à l’art contemporain et à la peinture abstraite, où elles sont appréciées pour leur intensité chromatique, leur profondeur et leur capacité à créer un dialogue émotionnel avec le regardeur.

Aujourd’hui, Laurence Chouzenoux poursuit une recherche artistique centrée sur la relation entre couleur, matière, lumière et émotion. Son œuvre s’inscrit dans le paysage de l’abstraction contemporaine française, proposant une peinture à la fois instinctive et maîtrisée, où le geste devient un moyen d’exprimer l’invisible et de révéler la poésie des sensations.