Deep Inside, 2025
Peinture : peinture aérosol, acrylique · 150 x 300 x 5 cm 59.1 x 118.1 x 2 inch · Prête à accrocher
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Avis vérifiés : 9.6/10
À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, non encadrée, prête à accrocher
avec châssis
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de l'artiste
Facture de la galerie
Signature
Oeuvre signée à la main
Technique et Support
peinture aérosol , acrylique sur toile
Dimensions ( cm • inch )
150 x 300 x 5 cm 59.1 x 118.1 x 2 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Galerie d'art
Galerie d'art professionnelle • Suisse
Références
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Description
« Deep Inside » est l'une des œuvres majeures de ZURIK — par son format, 300 × 150 cm, et par la densité de son propos. L'artiste en décrit elle-même l'intention : l'œuvre reflète ce qu'elle fait lorsqu'elle peint dans la rue, avec la bombe aérosol comme seul outil, sur un support dont la taille lui permet de construire l'ensemble avec fluidité. « Peindre en grand format est pour moi comme une danse ; cela me donne une certaine liberté et en même temps un plus grand contrôle sur mes mouvements. »
« Deep Inside » — « au plus profond » — ancre l'œuvre dans une dimension introspective rare dans le Graffiti, tradition qui s'est davantage construite sur l'extroversion et la visibilité urbaine. ZURIK retourne le regard : la rue devient miroir, le mur devient journal. C'est un portrait intime, un regard très personnel sur son exploration et son monde intérieur.
Wildstyle et architecture visuelle : une grammaire personnelle
ZURIK a commencé à peindre dans la rue à Bogotá en 2009, en parallèle de ses études de Design Graphique à l'Universidad Nacional de Colombia. Cette double formation — celle du writer autodidacte des rues colombiennes et celle du designer rigoureux — est constitutive de son travail. Elle développe un style proche du wildstyle — forme complexe du Graffiti où la composition globale prime sur la lisibilité des lettres —, mais en y introduisant une dimension organique et géométrique qui lui confère une qualité quasi-vectorielle. Ses finitions, d'une précision qui donne parfois l'impression d'une œuvre imprimée plutôt que peinte à la bombe, sont le résultat de cette exigence double.
Chaque projet est conçu depuis zéro, sans réutilisation d'éléments existants. Pour ZURIK, il est crucial de maintenir la prééminence des lettres, dont elle décrit le style comme proche du wildstyle, tout en cherchant à « amener ce style au grand public sans perdre de valeur ni d'authenticité ». C'est dans cet espace de tension — entre la rigueur du code Graffiti et l'accessibilité au plus grand nombre — que son travail trouve sa singularité.
Peindre en grand format est pour moi comme une danse ; cela me donne une certaine liberté et en même temps un plus grand contrôle sur mes mouvements. À mon avis, tout est beaucoup plus naturel.
Liens institutionnels
En 2021, l'œuvre « Eye contact » de ZURIK entre dans la collection permanente du STRAAT Museum d'Amsterdam, l'un des musées de référence mondiale pour l'art urbain, fondé dans les anciens ateliers NDSM et qui conserve aujourd'hui l'une des plus importantes collections d'art de rue en intérieur. Cette présence en collection institutionnelle permanente consacre une démarche artistique qui transcende les frontières du Graffiti pour entrer dans le champ de l'art contemporain au sens large.
En 2025, ZURIK participe à l'exposition « Graffiti, des lettres & des styles » à la Galerie du Boléro de Versoix, en partenariat avec la galerie OUTSIDE ART (8 mai – 27 juillet 2025). Elle y figure aux côtés de BANDI, KASER, REYONE, SERVAL, SMASH137 et WHYRE, dans une exposition dédiée à l'état actuel du Graffiti comme discipline artistique exigeante.
Analyse formelle
Le format panoramique de « Deep Inside » — 300 × 150 cm — engage le corps du spectateur autant que son regard. La composition, réalisée entièrement à la bombe aérosol, déploie les lettres de ZURIK dans toute leur amplitude : les mélanges de couleurs, les découpes, les dégradés qui caractérisent son travail témoignent d'une maîtrise technique qui ne doit rien au hasard, mais tout à des années de pratique intensive dans les rues de Bogotá, puis de Barcelone et du monde entier.
La complexité de la composition — où chaque lettre est imbriquée dans les autres dans une logique de connexions subtiles — n'empêche pas une certaine fluidité de lecture. C'est l'équilibre propre au wildstyle de ZURIK : la complexité est réelle, mais elle est organisée, disciplinée, mise au service d'un tout cohérent. « Deep Inside » est, dans ce sens, une démonstration — mais une démonstration qui ne ressemble à aucune autre.
Certificat d'authenticité délivré par l'artiste
Deep Inside est présentée par OUTSIDE ART
Présentation
Dès ses débuts, son travail s'est concentré sur la construction d'œuvres au style organique et géométrique, sans perdre de vue la structure des lettres, essence du Graffiti.
Explorant différents formats au fil du temps, elle a ajouté des éléments figuratifs dans ses compositions qu'elle définit comme issues du style “wild". Cette combinaison lui permet de présenter des travaux respectant les codes du Graffiti et en même temps compréhensibles par un large public.
D'origine colombienne et installée en Espagne depuis 2009, ZURIK a acquis sa notoriété par son style singulier et la rigueur de son travail.
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