Sans Titre XIV,
2026
Moderne Art Fair 2026
Peinture : crayon, gouache, stylo bille · 114 x 146 x 4 cm 44.9 x 57.5 x 1.6 inch
25 660 $US
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À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, non encadrée
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de la galerie
Signature
Oeuvre signée à la main
Technique et Support
crayon , gouache , stylo bille sur papier
Dimensions ( cm • inch )
114 x 146 x 4 cm 44.9 x 57.5 x 1.6 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Galerie d'art
Références
Vendeur certifié depuis 2023
Description
Un entrelacs de lignes nerveuses s'empare de la toile. Le geste est rapide. Il est instinctif. Des courbes s'entrechoquent sur un fond noir profond. Le contraste accentue la tension visuelle.
Le blanc et le bleu dominent la composition. Des touches de rouge et de violet viennent ponctuer l'espace. Des motifs de points réguliers structurent certaines zones, créant un dialogue entre rigueur géométrique et liberté graphique.
L'esthétique emprunte aux codes du graffiti. Le trait circule sans interruption. Il dessine des formes abstraites qui semblent flotter dans l'obscurité. Trois éclairs stylisés s'élèvent vers le haut du cadre.
L'accumulation de couches superposées apporte une profondeur tactile au support. Les projections de peinture blanche ajoutent un dynamisme spontané. L'ensemble repose sur un équilibre fragile entre chaos et maîtrise. Chaque superposition souligne la vitesse d'exécution. Le regard voyage parmi ces rubans de couleurs qui se croisent et se superposent.
Présentation
JonOne, de son vrai nom John Andrew Perello, est un artiste graffeur et peintre d'origine dominicaine, né à New York en 1963. Connu pour son approche novatrice du street art, il commence à graffer dans les rues de Harlem à l'âge de 17 ans. Son style unique défie les "règles" traditionnelles du graffiti en incarnant pleinement le concept du "freestyle", une philosophie qui lui permet de créer sans aucune limite.
Une grande rétrospective intitulée "Carte Blanche" est actuellement présentée à Fluctuart à Paris, du 11 septembre au 21 décembre 2025. Cette exposition retrace les 40 ans de production de JonOne, des premières expérimentations jusqu'à ses œuvres récentes. Par ailleurs, ses œuvres sont visibles dans l'exposition temporaire “Panorama" à la Chapelle de l'Observance à Draguignan, ouverte jusqu'au 27 septembre 2025. À venir, Speerstra Gallery à Paris prévoit une exposition de JonOne intitulée “Freedom" du 11 octobre au 8 novembre 2025.
Ayant grandi à Harlem, JonOne est profondément influencé par la culture hip-hop, la vie urbaine et l'univers du métro new-yorkais. Son art fusionne ces expériences avec une approche contemporaine, créant ainsi une signature visuelle vibrante et énergique.
Artiste autodidacte, il quitte New York pour s'installer à Paris en 1987. C'est dans la capitale française qu'il fait la transition du graffiti vers la peinture sur toile, un médium qui lui apportera une reconnaissance internationale. Il y rencontre des artistes influents tels que Speedy Graphito et LAII, et s'impose rapidement sur la scène artistique parisienne.
Les œuvres de JonOne se caractérisent par une utilisation complète de l'espace, où le blanc n'existe pas. Sa palette riche et profonde joue sur les contrastes et la superposition des couleurs. Son travail conjugue symétrie et asymétrie, répétition et spontanéité, tout en conservant une maîtrise parfaite du geste. Chaque tableau est une improvisation abstraite, transmise avec une intensité vibrante et une joie de vivre palpable.
Au-delà du monde des galeries, JonOne a collaboré avec des marques prestigieuses telles que Lacoste, Hennessy, Air France, Perrier, et bien d'autres, ancrant son influence dans l'univers du luxe et de la mode.
En 2023, il a présenté son exposition solo The World of Tomorrow au Musée du Touquet, confirmant ainsi son statut d'artiste incontournable de la scène contemporaine.
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