Untitled VI,
2026
Moderne Art Fair 2026
Peinture : encre · 59 x 42 x 0.2 cm 23.2 x 16.5 x 0.1 inch
5 041 $US
5 041 $US
Livraison et expédition
Expédiée depuis : France
Livraison vers : États-Unis , 127 $
Délai estimé : Une à deux semaines
Retour gratuit pendant 14 jours, remboursement intégral
Authenticité garantie
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de la galerie En savoir plus
Paiement sécurisé • CB, Amex, PayPal...
Nous acceptons plusieurs modes de paiement :
Paypal
American Express
Visa
Mastercard
Apple Pay
Google Pay
- Cartes bancaires (Carte Bleue, Visa, MasterCard)
- American Express
- PayPal
- Virement bancaire
- Carte cadeau
- Apple Pay / Google Pay
Tous les paiements sont sécurisés par une validation 3D Secure pour garantir la protection de vos informations confidentielles.
Avis vérifiés : 9.6/10
Œuvres similaires
À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, non encadrée
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de la galerie
Signature
Oeuvre signée à la main
Dimensions ( cm • inch )
59 x 42 x 0.2 cm 23.2 x 16.5 x 0.1 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Galerie d'art
Références
Vendeur certifié depuis 2023
Description
Un jeu de contrastes saisissant anime cette composition. Le trait noir, épais et assuré, structure l'espace avec une énergie brute. Des coulures verticales ponctuent la partie inférieure, rappelant l'esthétique du street art et l'instantanéité du geste.
Des aplats de couleurs saturées s'immiscent entre les courbes sombres. Le bleu azur, le violet profond et le vert acide créent un rythme chromatique dynamique. Des touches d'orangé apportent une luminosité chaude à l'ensemble.
La superposition des couches crée une profondeur visuelle. Des projections de peinture fine parsèment la surface, ajoutant une texture organique au graphisme. L'équilibre repose sur l'opposition entre la rigueur du contour et la fluidité des pigments.
Cette pièce allie précision technique et spontanéité. Elle s'inscrit dans une recherche sur la forme et la couleur. Le rendu final présente un aspect graphique marqué, souligné par un fond blanc immaculé qui accentue la saturation des teintes.
Présentation
JonOne, de son vrai nom John Andrew Perello, est un artiste graffeur et peintre d'origine dominicaine, né à New York en 1963. Connu pour son approche novatrice du street art, il commence à graffer dans les rues de Harlem à l'âge de 17 ans. Son style unique défie les "règles" traditionnelles du graffiti en incarnant pleinement le concept du "freestyle", une philosophie qui lui permet de créer sans aucune limite.
Une grande rétrospective intitulée "Carte Blanche" est actuellement présentée à Fluctuart à Paris, du 11 septembre au 21 décembre 2025. Cette exposition retrace les 40 ans de production de JonOne, des premières expérimentations jusqu'à ses œuvres récentes. Par ailleurs, ses œuvres sont visibles dans l'exposition temporaire “Panorama" à la Chapelle de l'Observance à Draguignan, ouverte jusqu'au 27 septembre 2025. À venir, Speerstra Gallery à Paris prévoit une exposition de JonOne intitulée “Freedom" du 11 octobre au 8 novembre 2025.
Ayant grandi à Harlem, JonOne est profondément influencé par la culture hip-hop, la vie urbaine et l'univers du métro new-yorkais. Son art fusionne ces expériences avec une approche contemporaine, créant ainsi une signature visuelle vibrante et énergique.
Artiste autodidacte, il quitte New York pour s'installer à Paris en 1987. C'est dans la capitale française qu'il fait la transition du graffiti vers la peinture sur toile, un médium qui lui apportera une reconnaissance internationale. Il y rencontre des artistes influents tels que Speedy Graphito et LAII, et s'impose rapidement sur la scène artistique parisienne.
Les œuvres de JonOne se caractérisent par une utilisation complète de l'espace, où le blanc n'existe pas. Sa palette riche et profonde joue sur les contrastes et la superposition des couleurs. Son travail conjugue symétrie et asymétrie, répétition et spontanéité, tout en conservant une maîtrise parfaite du geste. Chaque tableau est une improvisation abstraite, transmise avec une intensité vibrante et une joie de vivre palpable.
Au-delà du monde des galeries, JonOne a collaboré avec des marques prestigieuses telles que Lacoste, Hennessy, Air France, Perrier, et bien d'autres, ancrant son influence dans l'univers du luxe et de la mode.
En 2023, il a présenté son exposition solo The World of Tomorrow au Musée du Touquet, confirmant ainsi son statut d'artiste incontournable de la scène contemporaine.
Découvrez ces artistes similaires
Avis de nos clients
Tous nos avis proviennent de Avis vérifiés
Vous aimerez aussi
JonOne
Édition limitée . 65 x 50 cm Édition limitée . 25.6 x 19.7 inch
1 389 $US
Recommandé par Artsper
JonOne
Édition limitée . 76 x 95 cm Édition limitée . 29.9 x 37.4 inch
1 768 $US
JonOne
Peinture . 162 x 98 x 4 cm Peinture . 63.8 x 38.6 x 1.6 inch
28 006 $US
Recommandé par Artsper
JonOne
Édition limitée . 50 x 50 x 2 cm Édition limitée . 19.7 x 19.7 x 0.8 inch
2 100 $US
JonOne
Édition limitée . 80 x 75 x 1 cm Édition limitée . 31.5 x 29.5 x 0.4 inch
1 517 $US
Robert Combas
Peinture . 22 x 14 x 2 cm Peinture . 8.7 x 5.5 x 0.8 inch
44 343 $US
Recommandé par Artsper
Françoise Paressant-Tual
Peinture . 130 x 97 x 2 cm Peinture . 51.2 x 38.2 x 0.8 inch
3 734 $US
Jérome Jean
Édition limitée . 37 x 27 x 2 cm Édition limitée . 14.6 x 10.6 x 0.8 inch
700 $US
Nathanael Koffi
Peinture . 80 x 60 x 4 cm Peinture . 31.5 x 23.6 x 1.6 inch
2 917 $US
Recommandé par Artsper
