Contemporaneity No. 2, 2000
Peinture : acrylique · 70 x 41 x 1 cm 27.6 x 16.1 x 0.4 inch
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À propos de l'œuvre
Type
Peinture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état, non encadrée
Authentification
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Facture de l'artiste
Signature
Oeuvre signée à la main
Dimensions ( cm • inch )
70 x 41 x 1 cm 27.6 x 16.1 x 0.4 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Artiste indépendant·e
Références
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Description
Le titre Contemporeneity fait référence à l'intention de montrer la simultanéité avec laquelle, dans chaque apparition, sa dissolution est déjà implicite.
La figure est toujours présente dans les peintures comme un dispositif nécessaire pour rendre lisible la dialectique entre création et destruction, comprise comme un principe un et le même.
Dans un sens cohérent avec la pensée philosophique d'Emanuele Severino, l'œuvre vise à révéler la réflexion ontologique sur l'erreur de la certitude métaphysique, et sur la croyance en l'existence du devenir.
Présentation
Luigi Festa est né à Rome en 1954 et est descendant du peintre Pietro Gagliardi (Rome, 1809–1890).
Élève de Paolo Eleuteri Serpieri, de l'école de Renato Guttuso, il a obtenu son diplôme à l'École des Beaux-Arts de Rome en 1971.
À la Faculté d'Architecture de l'Université de Rome, il a suivi les cours de composition architecturale de Luigi Pellegrin et Maurizio Sacripanti, les cours de Bruno Zevi sur la critique opérative, et les cours d'histoire de l'art de Filiberto Menna, développant une étude sur les relations entre l'architecture et l'art cinétique et programmé.
En 1977, il a obtenu son diplôme d'architecture sous la supervision de l'architecte Maurizio Sacripanti, avec une thèse sur les espaces muséaux.
Il a reçu sa formation professionnelle avec Sacripanti et a collaboré avec lui jusqu'en 1984, participant, parmi d'autres projets, à la conception de la Piazza Federico di Montefeltro à Forlì, du théâtre dans l'ancien couvent de San Domenico à Forlì, et du Musée Maccagno (VA).
De 1988 à 2021, il a travaillé comme concepteur, responsable de site et inspecteur de travaux pour une grande entreprise publique.
Parallèlement à son travail d'architecte, il a maintenu un intérêt constant pour les arts visuels, produisant de nombreux projets de design graphique et installations d'exposition, y compris le logo des « Championnats du monde de volleyball 1985 », désormais marque de la Fédération italienne de volleyball, et l'espace d'exposition de l'Autorité des routes nationales au « Congrès mondial des tunnels 2001 » à Milan.
De 1998 à 2004, avec des œuvres de sa période figurative précoce, il a participé aux expositions « Itinerarios de arte » promues en Espagne par la galerie El Catalejo à Marbella.
En 2008, il a exposé des œuvres de sa dernière période figurative dans l'ancien espace Richard Ginori à Milan. En 2012, avec ses premières œuvres abstraites, il a participé à une exposition de groupe promue à Milan par la galerie Falzone.
En 2014, il a exposé les œuvres de « Contemporaneità » au Mihotel à Milan.
En 2022, le jury présidé par Vittorio Sgarbi a décerné le premier prix à son œuvre « Kalosèidos » dans le Concours de Sculpture Hitherm à Agliè (TO).
En avril 2023, il a été sélectionné parmi les vingt finalistes du Prix Luigi Candiani – Artistes Établis, et son œuvre « The Future Begins Today » a été présentée dans l'exposition des finalistes tenue au SAC – Spazio Arte Contemporanea à Robecchetto con Induno (MI) en janvier 2024.
Trois de ses œuvres ont été sélectionnées pour participer à l'événement d'art contemporain international HUMAN RIGHTS, organisé par Roberto Ronca dans la ville de Rovereto (TN) du 8 juin au 8 octobre 2024. « The Future Begins Today » a été exposé à la Fondation Campana dei Caduti, « I Am Illuminated by the Fertility of the World » à la Chiesetta del Redentore, et « In Every Life I Mirror Myself » dans la Baldessari Hall.
Fin 2024, il a participé au concours pour la création d'une œuvre d'art pour le nouveau bâtiment de la Fondazione Teatro alla Scala à Via Verdi 3 à Milan. Le jury comprenait Mario Botta et Maurizio Cattelan.
Il s'est classé 11ème sur 67 concurrents, en reconnaissance de la qualité globale et de l'originalité artistique de sa proposition.
Depuis 1989, il vit et travaille à Milan.
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