Un monde,
2016
par Nel
Peinture : acrylique, Eau 100 x 81 x 3 cm 39.4 x 31.9 x 1.2 inch
Vendue
Retours gratuits pendant 14 jours
Authenticité garantie
En savoir plus
Paypal
American Express
Visa
Mastercard
À propos de l'œuvre
Œuvre unique
Oeuvre signée à la main
Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie
Facture de la galerie
Peinture: acrylique, Eau
100 x 81 x 3 cm 39.4 x 31.9 x 1.2 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Non encadrée
À propos du vendeur
Galerie d’art professionnelle • France
Vendeur Artsper depuis 2016
Vendeur certifié
Ce vendeur récompense vos achats groupés
Imaginez-la chez vous
Découvrez plus d'œuvres de l'artiste
Nel se consacre depuis vingt ans à la peinture abstraite et instinctive, ainsi qu’à la sculpture sur pierre et métal forgé. De formation scientifique, il commence son parcours dans un environnement industriel alliant le design et la recherche dans l’automobile.
En 2005, il quitte l’industrie pour se consacrer intégralement à son activité artistique. Il suit pendant deux ans une formation à l’arthérapie auprès de Catherine Mazarguil, à l’atelier du Laurier Rouge de Coussegrey (89), tout en apprenant la taille de la pierre avec J.P. Julien. De 2006 à 2011, il anime son propre atelier d’arthérapie à l’ITEP de Brunehaut à Morigny Champigny ( 91), un établissement pour enfants en très grand difficulté d’insertion. En 2008, il créé « L’Atelier des Tartines » à Orléans, lieu d’expression et d’expositions, où il anime un atelier pour enfants et adultes, axé sur le parcours artistique autour des matières et de la couleur privilégiant la liberté d’expression de chacun. En 2010, il crer « Filambul », une performance artistique avec Delphine Bordat (musicienne) et Adrienne Bonnet (lectrice), sous forme d’une lecture accompagnée de musique et d’une performance plasticienne. 2013 marque la réalisation d’un livre d’artiste avec des classes de seconde en histoire de l’art du lycée Alain Fournier de Bourges (18). Nel utilise également la photographie comme moyen de reconquérir l’immatérialité du réel, comme en témoigne ses derniers travaux, « Le petit chaperon rouge » (photographies et peintures) et « La femme et le chiffre 7 » (réalisation d’un ouvrage mariant l’écriture sous forme de haïkus, esquisses et portraits photographiques).
Nel se veut instinctif. Il peint dès qu’une idée germe, sans forcément penser la toile entièrement. Le résultat final ressemble rarement à l’oeuvre initialement pensée. Les toiles sont peintes rapidement, de sorte que l’oeuvre exprime une pensée à un instant T. Le coup de pinceau et la couleur sont liés à l’émotion et rien d’autre. La toile devient alors un réceptacle des émotions de l’artiste, de sensations, d’événements. Des peintures de la maturité, soulignant le tragique de l’extase comme condition fondamentale de l’existence. Le propos étant d’exprimer l’essence même du drame humain. Un moment, une toile, dans le souci constant de l’acte de peindre. L’expression au lieu d’un processus.
Derrière le travail de Nel se cache un côté anarchique. La spontanéité qui le définit suppose une déviation d’un passage classique de la création. Aucun croquis, aucune réflexion longue sur une toile, contrairement à la plupart de ses congénères. Sa méthode de peinture est originale et peut parfois être considérée comme non orthodoxe : Nel mélange les matières, l’huile, l’acrylique. Il travaille l’épaisseur, ses toiles ne connaissent pas le toucher du pinceau. Le couteau prend sa place, affirmant les écorchures de l’artiste. Avec cet outil, il peut travailler par touche, modifier son oeuvre comme bon lui semble, la retravailler, ajouter de la matière. Les couleurs sont sombres mais s’équilibrent. Le rouge vient combattre l’obscurité du noir omniprésent.
Si l’on peut toutefois observer des explosions de couleur dans certaines de ses toiles, elles restent sombres. On peut également noter différentes gammes de couleur figurant sur ses œuvres, qui seront travaillées tout au long de la toile. Nel part d’une gamme et la travaille jusqu’à son épuisement. Enfin, la symétrie : les toiles sont souvent coupées par une ligne verticale ou horizontale donnant une oeuvre qui ne se termine pas, qui est sans limites. C’est un travail d’imagination qui s’exerce alors. Certains pourront y voir un rapport à la terre, par cette ligne qui part du sol, ou bien encore une dualité entre le monde d’en haut et le monde d’en bas, comme d’autres pourraient voir une séparation, une fracture, qui ressemblerait alors au caractère révolté de Nel.
Lire plus
En 2005, il quitte l’industrie pour se consacrer intégralement à son activité artistique. Il suit pendant deux ans une formation à l’arthérapie auprès de Catherine Mazarguil, à l’atelier du Laurier Rouge de Coussegrey (89), tout en apprenant la taille de la pierre avec J.P. Julien. De 2006 à 2011, il anime son propre atelier d’arthérapie à l’ITEP de Brunehaut à Morigny Champigny ( 91), un établissement pour enfants en très grand difficulté d’insertion. En 2008, il créé « L’Atelier des Tartines » à Orléans, lieu d’expression et d’expositions, où il anime un atelier pour enfants et adultes, axé sur le parcours artistique autour des matières et de la couleur privilégiant la liberté d’expression de chacun. En 2010, il crer « Filambul », une performance artistique avec Delphine Bordat (musicienne) et Adrienne Bonnet (lectrice), sous forme d’une lecture accompagnée de musique et d’une performance plasticienne. 2013 marque la réalisation d’un livre d’artiste avec des classes de seconde en histoire de l’art du lycée Alain Fournier de Bourges (18). Nel utilise également la photographie comme moyen de reconquérir l’immatérialité du réel, comme en témoigne ses derniers travaux, « Le petit chaperon rouge » (photographies et peintures) et « La femme et le chiffre 7 » (réalisation d’un ouvrage mariant l’écriture sous forme de haïkus, esquisses et portraits photographiques).
Nel se veut instinctif. Il peint dès qu’une idée germe, sans forcément penser la toile entièrement. Le résultat final ressemble rarement à l’oeuvre initialement pensée. Les toiles sont peintes rapidement, de sorte que l’oeuvre exprime une pensée à un instant T. Le coup de pinceau et la couleur sont liés à l’émotion et rien d’autre. La toile devient alors un réceptacle des émotions de l’artiste, de sensations, d’événements. Des peintures de la maturité, soulignant le tragique de l’extase comme condition fondamentale de l’existence. Le propos étant d’exprimer l’essence même du drame humain. Un moment, une toile, dans le souci constant de l’acte de peindre. L’expression au lieu d’un processus.
Derrière le travail de Nel se cache un côté anarchique. La spontanéité qui le définit suppose une déviation d’un passage classique de la création. Aucun croquis, aucune réflexion longue sur une toile, contrairement à la plupart de ses congénères. Sa méthode de peinture est originale et peut parfois être considérée comme non orthodoxe : Nel mélange les matières, l’huile, l’acrylique. Il travaille l’épaisseur, ses toiles ne connaissent pas le toucher du pinceau. Le couteau prend sa place, affirmant les écorchures de l’artiste. Avec cet outil, il peut travailler par touche, modifier son oeuvre comme bon lui semble, la retravailler, ajouter de la matière. Les couleurs sont sombres mais s’équilibrent. Le rouge vient combattre l’obscurité du noir omniprésent.
Si l’on peut toutefois observer des explosions de couleur dans certaines de ses toiles, elles restent sombres. On peut également noter différentes gammes de couleur figurant sur ses œuvres, qui seront travaillées tout au long de la toile. Nel part d’une gamme et la travaille jusqu’à son épuisement. Enfin, la symétrie : les toiles sont souvent coupées par une ligne verticale ou horizontale donnant une oeuvre qui ne se termine pas, qui est sans limites. C’est un travail d’imagination qui s’exerce alors. Certains pourront y voir un rapport à la terre, par cette ligne qui part du sol, ou bien encore une dualité entre le monde d’en haut et le monde d’en bas, comme d’autres pourraient voir une séparation, une fracture, qui ressemblerait alors au caractère révolté de Nel.
Besoin d'aide
Comment Artsper vous protège ?
Protégez votre achat avec Artsper.
Nous sommes là pour vous aider à collectionner des œuvres d'art en toute confiance. Lorsque vous naviguez et achetez sur Artsper, vous bénéficiez de nos protections spécifiques.
Achetez les oeuvres en provenance des meilleures galeries.
Nous travaillons en partenariat avec les meilleures galeries d'art. Tous les vendeurs sur Artsper ont été soigneusement examinés et approuvés par notre équipe. Toutes nos galeries partenaires respectent notre charte de déontologie.
Sachez ce que vous achetez.
Chaque oeuvre présente sur Artsper fait l'objet d'une étude puis est validée par notre équipe de modération avant d'apparaître en ligne.
Bénéficiez d'un accompagnement personnalisé.
Des spécialistes en art contemporain sont à votre disposition par téléphone et par email pour répondre à toutes vos questions sur les oeuvres d'art. Obtenez des conseils et des sélections personnalisés pour vos acquisitions.
Revendez vos œuvres.
En tant que particulier, vous avez la possibilité de revendre sur Artsper vos œuvres acquises sur Artsper. Pour en savoir plus cliquez ici.
Faites des offres avec Artsper
Négociez les prix
Vous avez la possibilité de proposer une offre de prix sur vos oeuvres. Comme en galerie, cela vous permet d'ouvrir une discussion puis d'acquérir vos oeuvres à des prix préférentiels.
Obtenez de l'aide dans les négociations
Notre équipe peut prendre en charge les négociations et revenir vers vous une fois que l'offre la plus intéressante est proposée. N'hésitez pas à faire appel à eux.
Passez commande en toute Sécurité
L’assurance satisfaction d’Artsper
Artsper vous offre la possibilité de retourner gratuitement une œuvre sous 14 jours après réception si celle ci ne vous convient pas, qu’elle qu’en soit la raison. Vous êtes ensuite remboursé intégralement de votre commande.
Protégez votre achat grâce aux partenaires de paiement d'Artsper
Tous les paiements par cartes bancaires sont traités par Paybox, le leader de confiance dans le traitement des paiements pour les entreprises internationales. Les outils de sécurité de Paybox répondent au niveau de certification le plus strict.
Recevez un soutien spécifique d'Artsper en cas de problème.
Dans les rares cas où une œuvre d'art arrive avec un résultat différent de celui décrit, nous nous efforcerons de vous obtenir un retour, un remboursement, une restauration ou un échange. Notre équipe vous tiendra toujours informé de l'avancé de votre demande et fera tout son possible pour vous proposer les solutions qui vous conviennent le mieux.
Pour bénéficier des protections Artsper vous devez:
- Passer votre commande en utilisant l'une des méthodes de paiement d'Artsper.
- Signaler le problème à Artsper dans la semaine suivant la réception de l'œuvre.
- Fournir toute preuve photographique demandée concernant le problème (y compris l'œuvre et l'emballage d'origine).
Les garanties Artsper couvrent les problèmes suivants :
- Vous recevez une oeuvre avec une caractéristique décrite manquante (par exemple une signature ou un cadre)
- Vous recevez une oeuvre dont les caractéristiques sont différentes de celles décrites lors de votre achat (par exemple une couleur)
- Vous recevez une oeuvre endommagée
- Une oeuvre est déclarée perdue ou endommagée par le transporteur
- Une oeuvre a une couleur différente de celle que vous avez commandé
- L'oeuvre est retardée
Pourquoi acheter sur Artsper ?
Artsper vous donne accès au plus large catalogue d’oeuvres d’art contemporain, en provenance des meilleures galeries (200 000 oeuvres, 25 000 artistes, 2 000 galeries partenaires).
Nous sélectionnons les galeries avec lesquelles nous collaborons. Cette sélection exigeante, opérée par notre équipe d’experts, vous offre plusieurs garanties :
- Une double expertise quant à la qualité et l'originalité des oeuvres. D'une part par les galeries professionnelles qui sélectionnent leurs artistes et œuvre. D'autre part par Artsper qui sélectionne ses galeries partenaires en fonction de la qualité de leur catalogue et de leur renommée.
- Un accès à l’ensemble du catalogue d’oeuvres de nos galeries partenaires, vendues au même prix qu’en galerie.
- La possibilité de retourner les œuvres achetées (sous 14 jours) si celles-ci ne vous conviennent pas, où que vous soyez dans le monde. Ce qui n'est pas le cas hors Artsper.
- La possibilité de pouvoir revendre simplement l'oeuvre que vous avez achetée sur Artsper.
Nous vous facilitons aussi la recherche d’oeuvres d’après vos préférences grâce à nos fonctionnalités intelligentes telles que :
- Votre Sélection personnalisée, créée en fonction de vos goûts ;
- Votre Univers sur mesure, choisissez parmi nos différents univers celui qui vous convient et accédez à des sélections d'œuvres !
Ou simplement grâce à nos filtres sur le catalogue vous permettant d'affiner vos recherches.
Notre service client est également à votre écoute et vous répond dans les plus brefs délais !
Comment négocier les prix ou faire une offre ?
Pour certaines oeuvres, vous pouvez négocier leur prix. Restez donc vigilant, les oeuvres concernées bénéficient d’une option « proposer un prix » sous le bouton « acquérir cette œuvre ».
Pour proposer votre prix, vous devez vous acquitter de son paiement. Votre offre est enregistrée et transmise à la galerie. Celle-ci se réserve le droit de l’accepter ou de la refuser. En cas de refus, nous procéderons immédiatement au remboursement. Pour plus d’informations, n’hésitez pas à prendre contact avec nous : [email protected].
Où puis-je me faire livrer ?
Artsper livre dans le monde entier.
Cependant, attention, pour l’achat d’une oeuvre à l’étranger des frais de douanes peuvent s’appliquer (cela est indiqué sur la première étape de votre panier).
Vous pouvez vous faire livrer à l’adresse de votre choix. Attention, vous devez être présent lors de la livraison, ou à défaut quelqu’un de confiance devra être présent pour vous représenter. Choisissez la meilleure option pour vous.
Votre adresse de facturation est différente de l’adresse de livraison ? Aucun problème, Artsper vous propose de préciser ces deux adresses lors de votre commande !
Retour et annulation
Vous disposez de 14 jours dès réception de votre commande pour nous retourner l’oeuvre, sans avoir à justifier de motifs ni à payer de pénalités.
Le prix du ou des oeuvres achetée(s) et les frais d'envoi payés lors du passage de votre commande vous seront remboursés intégralement une fois que la galerie nous aura notifié de la bonne réception de l’œuvre.
Artsper se chargera d'organiser le retour et prendra à sa charge les frais de retour (qui seront soit payés par vous puis remboursés par Artsper soit directement payés par Artsper).
L'oeuvre doit être retournée en parfaite condition et dans son emballage original (ou un emballage équivalent).
Pour utiliser votre droit de rétraction, vous devez envoyer un email à l'adresse suivante : [email protected].
Comment mettre en valeur mon œuvre ?
Vous avez acheté une peinture, une sculpture ou une oeuvre sur papier ?
Retrouvez nos conseils d'experts pour la conservation et la mise en valeur de vos oeuvres dans les articles ci-dessous :
- Comment encadrer mon oeuvre ?
- Quel socle pour ma sculpture ?
- Comment éclairer mon œuvre ?
- Comment installer mon œuvre ?
Rendez-vous dans votre compte, dans l'onglet de vos achats, afin de bénéficier des remises exceptionnelles négociez pour vous chez nos partenaires encadreurs, soclistes, éclaireurs...
Œuvre ajoutée au panier
Nel
Un monde, 2016
Peinture
Vendue
Finaliser ma commande