Gravitas 22. From the series Gravitas, 2025

Tulio Pinto & Eduardo Rezende  

La pratique sculpturale de Tulio Pinto s'enracine depuis longtemps dans les tensions poétiques du poids, de l'équilibre et de la résistance de la matière – des forces omniprésentes mais souvent imperceptibles. L'œuvre de Rezende se concentre sur l'observation des espaces en transformation. Des éléments habituellement inaperçus deviennent des protagonistes silencieux. Même en l'absence de figures humaines, ses images portent les traces du temps, du travail et de la matière. À travers son objectif, Eduardo élève l'ordinaire au rang de constructions visuelles d'une force graphique et chromatique saisissante.

Explorant la spatialité, les œuvres de Túlio Pinto (1974, Brasília, Brésil) se situent à la frontière entre sculpture et installation et donnent naissance à des systèmes qui développent les potentialités physiques et visuelles de la matière. Les notions d'équilibre et d'harmonie imprègnent de manière singulière l'élaboration de chaque pièce, où la tension entre poids, dimensions et densités formule la coexistence d'opposés tels que rigidité et fragilité, force et résistance, équilibre et chute. Utilisant des matériaux comme le béton, la tôle et le verre, sa production s'articule autour des concepts d'éphémère et de transformation qui caractérisent la relation entre les corps et l'espace.

Eduardo Rezende (né à Rio de Janeiro en 1977) a été initié à l'art dès son plus jeune âge par sa mère, marchande d'art. Il a débuté sa carrière de photographe en 2001 et a depuis développé un langage visuel caractérisé par une précision graphique, des couleurs vibrantes et une sensibilité sculpturale à la texture et à la forme.