Funk Body #051, 2018

Vincent Rosenblatt  

Funk Body#051 - Ezequias, Yolo Love Party, Fundição Progresso, Lapa
Rio de Janeiro 2018. 100 x 66 cm - Edition 4/6.

Cette œuvre capture l'intensité de l'expression personnelle à travers le tatouage. Au centre de la composition, le tatouage audacieux « Jésus-Cristo », élégamment calligraphié sur la poitrine de l'homme, symbolise une ferveur spirituelle intense. La lumière tamisée projette des ombres dramatiques, accentuant la brillance de la sueur qui souligne les contours de sa musculature et crée une énergie brute et viscérale. L'ajout de petits tatouages autour de son cou et de ses épaules enrichit le récit visuel, suggérant des strates d'histoires et de croyances personnelles. Les teintes rouges saturées en arrière-plan évoquent la passion et l'intensité, tandis que le visage dissimulé invite à la curiosité et à la contemplation. Cette œuvre fusionne avec force le sacré et le contemporain, affirmant avec force les notions d'identité et de foi.

Cette photographie fait partie de l'exposition "Funk! Um grito de ousadia & liberdade" au Museu da Lingua Portuguesa de São Paulo, jusqu'au 30 août 2026.

« Le funk carioca est un kaléidoscope de rythmes, de rituels, de territoires et d'identités. »
Mes photographies tentent de saisir les mouvements collectifs, les impulsions individuelles et les détails corporels : les corps des funkeiros comme manifestes vivants de la liberté.
Depuis 2005, je m'efforce de préserver le souvenir fragile de ces rassemblements, de dépeindre l'énergie, les gestes et les désirs d'une jeunesse particulière à Rio de Janeiro au début du XXIe siècle. Irrésistiblement attirée par les rythmes qui résonnaient des murs d'enceintes géants et par la crudité des paroles qui ébranlaient, à chaque danse, les fondements de la bienséance sociale et l'illusion d'une démocratie raciale brésilienne, j'ai découvert un autre Rio.
Très vite, DJs, MCs et danseurs m'ont entraîné de plus en plus profondément dans leurs favelas et leurs quartiers périphériques, là où le funk est créé et dansé.
Les funkeiros partageaient avec moi la responsabilité et le risque de produire des images de lieux « interdits » de représentation, stigmatisés par certains médias et constamment menacés d'interdiction. Ils savaient que les plus beaux bailes étaient voués à la répression et à la destruction, et que cette beauté éphémère devait être documentée.
Ces dernières années, dans un contexte d'interdictions latentes des bals des favelas, une génération de jeunes producteurs a réinventé la vie nocturne de Rio. Dans les clubs populaires, les « Black parties » ont amplifié la révolution funk carioca : la célébration de l'identité et de la diversité sans discrimination crée, le temps d'une nuit, des espaces-temps sûrs où vivre et rêver.