Complex Form No.1, 2025

Mike Sasaki   Artistes émergents

Les veines du cèdre de l'Himalaya (Deodar Cedar) sont projetées dans un mouvement ondulant à la surface de cette forme autoportante. Le bois nu, poncé pour obtenir un fini lisse, conserve sa couleur claire et naturelle. Complex Form No.1, développé sur papier, est le résultat d'une évolution naturelle du travail. Deux types de formes distinctes semblent avoir fusionné dans cette pièce hybride. La forme massive, plus rectiligne, constituant la partie droite de la sculpture (faisant écho aux anciens monuments de pierre), assume l'essentiel du poids de l'œuvre ; tandis que la partie gauche, plus directionnelle, curviligne, géométrique et semblable à une coquille, confère à l'œuvre une couche plus légère et conceptuelle.

Lorsqu'on la retourne, les connexions entre les deux parties prennent une forme organique, rappelant peut-être le monde de la faune, de l'os, de la plaque, de la crête et de l'exosquelette. Ce type de forme a pu être influencé par mes recherches récentes sur l'anatomie des dinosaures.

Je pense que l'équilibre joue un rôle majeur dans le concept de cette pièce, l'interdépendance susmentionnée des parties assurant une harmonie structurelle et visuelle. Les proportions de la matière, de la forme et de l'espace négatif sont des aspects clés de cette œuvre visuelle autoportante. Bien que la forme soit née assez intuitivement sur le papier, avec le recul, je dirais qu'il semble y avoir un dialogue silencieux qui s'opère entre les deux parties de la forme dans leur relation fusionnée.

L'utilisation d'outils à main pour le processus permet des coupes et un façonnage précis. Ce bois tendre, dont la densité est similaire à celle du cèdre jaune, a tendance à subir une compression du grain lorsque le bois de bout est travaillé ; c'est pourquoi des limes à grain plus fin doivent être utilisées avec précaution à mesure que la forme se rapproche de son aspect final.

Cette pièce peut être exposée seule sur une table disposant d'un espace suffisant, ou elle peut interagir avec une autre œuvre — qu'il s'agisse d'une pièce en céramique, d'une autre sculpture, d'une décoration murale, etc. La sculpture, avec sa profondeur et sa courbure, capte naturellement les ombres portées ; un éclairage provenant d'un angle unique fonctionnera donc très bien. Un éclairage provenant de plusieurs angles est également possible, tant que la pièce n'est pas sursaturée par des directions multiples, ce qui annulerait les ombres de forme.