Cabinet de curiosité 2 - Moi non plus, 2025

DH Duart  

Le défi de mon travail est d'emprisonner les fragments plastiques ramassés chemin faisant avant qu'ils n'arrivent à la mer et d'en faire jaillir des mondes oubliés. 

Ces pièces s'inspirent de l'esthétique des cabinets de curiosités et des souvenirs du musée ethnologique de Nîmes. Aux masques ont poussé des bouts d'os, des phalanges, car ces bouts de plastique ont souvent une évocation organique. Avec ces petits déchets, je fais de l'archéologie, je ramasse des bouts de vie et je raconte une histoire. J'ai voulu les momifier, les mettre sous cloche pour les protéger, les rendre encore plus précieux. »

Ces compositions ouvrent une porte vers un exotisme singulier, peuplé de mythes et de légendes comme celle du Chupakabra. En plaçant ces débris colorés sous cloche, l'artiste les transforme en objets précieux, provoquant une tension entre la fascination pour leur grâce chromatique et l'effroi face à la prolifération de cette matière industrielle.

L'assemblage se déploie sous une cloche de verre. Cette sculpture figurative transforme des fragments de plastique ramassés sur le littoral méditerranéen en une créature imaginaire. 
Le regard s'arrête sur un mélange de matières hétéroclites. Des pièces colorées s'imbriquent pour former un corps hybride. 
L'artiste détourne des déchets industriels pour créer un récit poétique. Chaque morceau de plastique devient un élément anatomique. 
La structure repose sur un socle en bois sombre. Des formes organiques évoquent un squelette doré, contrastant avec les teintes bleues et rouges du buste. 
L'ensemble s'inscrit dans la tradition des cabinets de curiosités. Cette mise en scène invite à une réflexion sur l'écologie et la transformation des rebuts. 
L'œuvre, réalisée en 2025, se termine par un ruban portant une inscription manuscrite.