Paysage, 2026

Guillaume Couffignal  

Avec Paysage, Guillaume Couffignal réalise une œuvre monumentale située à la frontière de la sculpture, du bas-relief et de la peinture.

L'artiste compose tout d'abord son paysage à partir de fragments de bois, dont il conserve les accidents, les fissures, les strates et les irrégularités. Cet assemblage originel est ensuite transposé en bronze, permettant de pérenniser les traces fragiles de la matière tout en leur conférant une présence nouvelle.

La qualité remarquable de la patine constitue l'une des grandes forces de cette œuvre. Les nuances de gris, de noir, de brun, de blanc et d'ocre restituent avec une étonnante subtilité l'apparence du bois altéré, brûlé ou blanchi par le temps. À première vue, le bronze se fait presque oublier : le métal semble avoir conservé la mémoire, la texture et la vulnérabilité du matériau d'origine.

Les reliefs, les creux et les fragments en saillie captent la lumière et projettent des ombres changeantes. L'œuvre se transforme ainsi selon l'éclairage et le déplacement du regardeur, affirmant pleinement sa dimension sculpturale.

Sans représenter un lieu précis, Paysage évoque tour à tour une architecture en ruine, une falaise, une forêt fossilisée ou une cartographie imaginaire. Guillaume Couffignal ne cherche pas à reproduire la nature, mais à faire émerger un paysage à partir de la matière elle-même.

Cette sculpture est une pièce unique en bronze, fondue à un seul exemplaire. Reproduite dans le catalogue de l'exposition monographique consacrée à l'artiste à l'Espace Paul Rebeyrolle, elle occupe une place particulièrement importante dans son travail.