Giant's causeway, 2026
Sculpture : Textiles · 48 x 48 cm 18.9 x 18.9 inch
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Avis vérifiés : 9.6/10
À propos de l'œuvre
Type
Sculpture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état
Authentification
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Signature
Non Signée
Technique et Support
Textiles , sans socle
Dimensions ( cm • inch )
48 x 48 cm 18.9 x 18.9 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Vendue par
Galerie d'art
Références
Vendeur certifié depuis 2026
Description
L'énergie tactile rencontre l'abstraction structurée. Cette œuvre textile explore l'intersection des formes naturelles et de la précision artisanale. Épaisses et volumineuses mèches de fibre s'entrelacent en ondulations lourdes et rythmiques. La palette est directement tirée d'un paysage côtier. Des tons bleu marine profond et ceruléen s'opposent à du sauge doux et du taupe atténué. Des fibres blanc crème offrent un contraste lumineux, ancrant la composition.
L'artiste transforme le tissage traditionnel en une expérience sculpturale. Chaque boucle évoque la croissance organique et la stratification géologique. Il y a un profond sentiment de vulnérabilité dans la douceur du matériau. Pourtant, la densité du tissage suggère une résilience durable. Le regard suit les courbes sinueuses du fil, imitant le flux de l'eau ou la courbe de la pierre. C'est une étude méditative sur la texture et l'équilibre. L'œuvre comble le fossé entre l'artisanat domestique et l'installation contemporaine. La lumière accroche les surfaces multifacettes des fibres moelleuses. Cela crée un jeu changeant d'ombre et de lumière. Le résultat final est une immersion sensorielle dans une topographie douce et ondulante.
Présentation
Meghan Bogden Shimek (née 1979) est une artiste textile américaine basée à Oakland, en Californie, connue pour ses grandes tentures murales tissées et ses installations sculpturale. Travaillant principalement avec des fibres naturelles, Shimek crée des compositions éthérées qui équilibrent délicatesse et structure, permettant aux matériaux de se déplacer librement à travers des formes organiques qui évoquent la croissance, la transformation et le lien avec le monde naturel.
Formée initialement en Histoire et Nutrition, Shimek a découvert le tissage plus tard dans sa vie et a ensuite étudié la tapisserie, le tissage Navajo, les techniques de canons rigides et le tissage sur métier à tisser. Au fil des années d'expérimentation, elle a développé un langage visuel distinctif qui apporte les pratiques textiles traditionnelles dans le domaine de l'abstraction sculpturale contemporaine.
Sa pratique est née d'une exploration personnelle du deuil et de la guérison, utilisant la fibre comme moyen d'étudier la vulnérabilité, la résilience et le pouvoir émotionnel des matériaux faits à la main. Ses œuvres ont été exposées à l'international dans des galeries, des musées et des biennales à travers les États-Unis et dans des pays tels que la France, la Turquie et l'Australie.
Shimek a réalisé des commandes publiques et privées importantes pour des institutions et des organisations telles que Google, Etsy, les palais royaux de Jordanie, l'aéroport international de San Francisco, le Canada Pension Plan Investment Board et l'Ambassade des États-Unis au Qatar.
Ses expositions muséales comprennent des présentations au El Paso Museum of Art, Montgomery Museum of Fine Arts, North Dakota Museum of Art, Sarasota Museum of Art, Huntsville Museum of Art, Krasl Art Center et Fairmont State University. Elle a également participé à la Biennale textile turque à Izmir.
En plus de sa pratique en atelier, Shimek dispense régulièrement des ateliers et des conférences sur l'art textile contemporain. Son travail démontre comment les techniques de tissage traditionnelles peuvent être transformées en formes contemporaines immersives tout en maintenant une connexion profonde avec le matériau, le processus et le monde naturel.
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