Flight, 2018

Martin Emschermann  

Martin Emschermann est né à Fribourg, en Allemagne, en 1969. En 190, il s'est installé en Italie, d'abord à Pérouse, où il a étudié à l'Université des Étrangers, puis à Carrara, où il a fréquenté l'Académie des Beaux-Arts, obtenant un diplôme en sculpture.

Dès le début de sa carrière, Emschermann a développé une pratique profondément liée à la figure humaine et à la condition humaine, expérimentant avec différents matériaux y compris la terre cuite, le bronze et la pierre. Durant ses premières années, il s'est particulièrement concentré sur le thème du cheval et du cavalier, avant de tourner progressivement son attention vers le graffiti urbain, les dessins d'enfants, l'expérience psychologique et les vies vécues en marge de la société.

Il a participé à de nombreuses expositions solos et de groupe en Italie et en Allemagne, ainsi qu'à des symposiums de sculpture internationaux, y compris le premier Symposium International d'Elba et le Symposium International de Sculpture à Sendai, Japon.

En 197, Emschermann s'est installé à Palerme, où il vit et travaille toujours. Sa relation avec la ville et son environnement culturel est progressivement devenue un élément central de sa recherche artistique. La vie urbaine, la culture populaire, la spiritualité et l'expérience humaine pénètrent son univers sculptural, contribuant à un langage distinctif dans lequel la matière, le geste et la psychologie convergent.

Sa production va de la sculpture monumentale aux œuvres de terre cuite à petite échelle, du bronze à la terre cuite maiolique, ainsi qu'à des expérimentations avec le verre soufflé. Ses figures sont souvent caractérisées par un fort sens du mouvement et une sensibilité aiguë au geste. Son travail explore des thèmes tels que le jeu, l'enfance, la relation entre les humains et les animaux, la mythologie et le sacré. Par le modelage, la sculpture et la recomposition, l'artiste transforme la matière en une sorte d'architecture du corps, où le poids, l'espace et la tension contribuent à la construction de l'image.

Parallèlement à sa recherche artistique personnelle, Emschermann a entrepris des commandes publiques et religieuses importantes, créant des œuvres liturgiques et des aménagements pour plusieurs églises en Sicile. Il est également l'auteur du portrait en bronze de l'écrivain veriste Emmanuele Navarro della Miraglia, installé à Sambuca di Sicilia, et du portrait monumental du Pape Jean-Paul II en terre cuite maiolique pour la Cathédrale de Caltanissetta. Ses œuvres sont conservées dans des collections publiques et privées en Italie et à l'étranger.

2026 marque un moment particulièrement significatif dans la carrière d'Emschermann. À Palerme, ses sculptures ont été présentées dans l'exposition individuelle , organisée par l'Archives Historique Municipale de Palerme, où son exploration du jeu, de l'enfance et de la condition humaine a été présentée à travers une sélection d'œuvres. La même année, Emschermann a participé à la Biennale de l'Art de Venise 2026, dans le cadre de la participation de la Guinée équatoriale , avec le groupe sculptural ().

Aujourd'hui, l'œuvre d'Emschermann est distinguée par un langage sculptural figuratif, expressif et profondément contemporain, dans lequel la tradition de la forme rencontre une investigation continue de l'être humain, de sa dimension psychologique et de la relation entre le corps, la matière et l'environnement.