Beach Song 35, 2026
Sculpture : bronze, pierre, objet · 37 x 15 x 11.05 cm 14.6 x 5.9 x 4.4 inch
Livraison et expédition
Expédiée depuis : Royaume-Uni
Livraison vers : États-Unis , 188 $
Délai estimé : Une à deux semaines
Retour gratuit pendant 14 jours, remboursement intégral
Authenticité garantie
Vendue avec certificat d'authenticité de l'artiste
Facture de la galerie En savoir plus
Paiement sécurisé • CB, Amex, PayPal...
- Cartes bancaires (Carte Bleue, Visa, MasterCard)
- American Express
- PayPal
- Virement bancaire
- Carte cadeau
- Apple Pay / Google Pay
Tous les paiements sont sécurisés par une validation 3D Secure pour garantir la protection de vos informations confidentielles.
Avis vérifiés : 9.6/10
À propos de l'œuvre
Type
Sculpture : Œuvre unique
État
Œuvre vendue en parfait état
Authentification
Vendue avec certificat d'authenticité de l'artiste
Facture de la galerie
Signature
Oeuvre signée dans le moule
Dimensions ( cm • inch )
37 x 15 x 11.05 cm 14.6 x 5.9 x 4.4 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Dimensions du socle :
37 x 15 x 11.5 cm 14.6 x 5.9 x 4.5 inch
Vendue par
Galerie d'art
Références
Vendeur certifié depuis 2016 • Top Seller
Remises
Ce vendeur vous propose des promotions en cas d’achats multiples.
Description
Cette sculpture explore l'équilibre fragile entre des matériaux bruts et travaillés. Un galet naturel, poli par le temps, repose sur un socle cubique en béton gris. La pierre dévoile des nuances terreuses et des veines minérales. Au sommet, un élément en bronze vient rompre la linéarité de l'ensemble. Sa forme organique et ajourée crée un jeu de vide et de plein. Le contraste s'installe entre la lourdeur du béton et la légèreté apparente du métal. L'assemblage vertical suggère une ascension silencieuse. Chaque matière conserve son identité propre tout en participant à une harmonie visuelle. Le socle géométrique ancre la composition dans une rigueur architecturale. Le bronze apporte une touche de chaleur et de sophistication. L'ensemble joue sur la tension entre nature et artifice. La lumière glisse sur la surface lisse du galet et souligne les arêtes nettes du cube. Le bronze présente une patine dorée et satinée.
Présentation
Philip Hearsey, né en 1946, est un sculpteur britannique renommé vivant et travaillant à Longtown, Herefordshire, au Royaume-Uni. Hearsey a reçu une formation formelle à la Camberwell School of Arts and Crafts, où il a développé les bases de son art. Avant de se consacrer pleinement à la sculpture, il a passé de nombreuses années dans le domaine de l'architecture et de la construction, ce qui a influencé sa perception des formes et des matériaux.
Hearsey est spécialisé dans le moulage au sable, une méthode ancienne et directe pour créer des sculptures en bronze. Contrairement à la technique de la cire perdue, largement utilisée dans les fonderies d'art, le moulage au sable impose une simplicité de forme et de méthode. Ce procédé permet de célébrer la qualité brute et noble du bronze, créant des œuvres solides, visuellement fascinantes et souvent tactiles. Hearsey embrasse les défauts et imperfections uniques de chaque sculpture, les considérant comme des éléments qui ajoutent à leur beauté et leur individualité.
Philip Hearsey préfère garder le processus de réflexion derrière chaque œuvre privé, laissant ainsi place à l'interprétation personnelle du spectateur. Les titres de ses sculptures sont volontairement ambigus, invitant chacun à créer sa propre compréhension et connexion avec l'œuvre. Les thèmes de l'érosion, de la nature et du temps jouent un rôle crucial dans son travail, reflétant son appréciation pour les processus naturels et leur impact sur les matériaux.
Hearsey utilise diverses méthodes pour colorer et patiner ses sculptures en bronze. La méthode la plus courante consiste à oxyder ou patiner le bronze, utilisant des réactions chimiques contrôlées pour obtenir des effets de couleur variés et uniques. En plus des patines, il applique parfois des lavis transparents d'acrylique, des lavis à l'huile ou des cires colorées pour enrichir la finition de ses œuvres. La combinaison de patines et de peintures permet une gamme de couleurs plus étendue et une finition plus vive. Toutes ses colorations sont protégées par une laque et/ou une cire de qualité marine, assurant ainsi leur durabilité et leur éclat.
Philip Hearsey a exposé ses œuvres à travers la Grande-Bretagne, gagnant la reconnaissance pour son approche distinctive et son expertise technique. Chaque sculpture est signée et numérotée de manière unique, soulignant l'individualité et l'originalité de son travail.
Avis de nos clients
Tous nos avis proviennent de Avis vérifiés
Vous aimerez aussi
Philip Hearsey
Sculpture . 16 x 27 x 19 cm Sculpture . 6.3 x 10.6 x 7.5 inch
2 902 $US
Philip Hearsey
Sculpture . 31 x 20 x 8 cm Sculpture . 12.2 x 7.9 x 3.1 inch
2 081 $US
Guillaume Couffignal
Sculpture . 51 x 25 x 12 cm Sculpture . 20.1 x 9.8 x 4.7 inch
2 786 $US
Philip Hearsey
Sculpture . 37 x 32 x 27 cm Sculpture . 14.6 x 12.6 x 10.6 inch
5 203 $US
Philip Hearsey
Sculpture . 40 x 15 x 9.5 cm Sculpture . 15.7 x 5.9 x 3.7 inch
1 973 $US
Philip Hearsey
Sculpture . 49.5 x 20 x 12 cm Sculpture . 19.5 x 7.9 x 4.7 inch
3 946 $US
Luis Gonzalvez-Lozano
Sculpture . 16 x 30 x 24 cm Sculpture . 6.3 x 11.8 x 9.4 inch
3 540 $US
Philip Hearsey
Sculpture . 52 x 16 x 9 cm Sculpture . 20.5 x 6.3 x 3.5 inch
3 946 $US
Philip Hearsey
Sculpture . 28.5 x 18 x 15 cm Sculpture . 11.2 x 7.1 x 5.9 inch
2 081 $US
Iris Vargas
Sculpture . 33 x 10 x 10 cm Sculpture . 13 x 3.9 x 3.9 inch
1 236 $US
Philip Hearsey
Sculpture . 27 x 18 x 9 cm Sculpture . 10.6 x 7.1 x 3.5 inch
2 081 $US
Barry Davies
Sculpture . 18 x 16 x 10 cm Sculpture . 7.1 x 6.3 x 3.9 inch
2 553 $US
Philip Hearsey
Sculpture . 45 x 21.5 x 8.5 cm Sculpture . 17.7 x 8.5 x 3.3 inch
2 124 $US
Guillaume Couffignal
Sculpture . 42 x 26 x 30 cm Sculpture . 16.5 x 10.2 x 11.8 inch
2 902 $US
Lysi Tsvet
Design . 13 x 14 x 13 cm Design . 5.1 x 5.5 x 5.1 inch
600 $US