Frank Stella

Nacido en 1936 en Malden, Massachusetts, Estados Unidos, Frank Stella vive en Nueva York. Pintor considerado como el precursor del minimalismo, es uno de los principales representantes del Op Art y el lienzo modelado. Después de estudiar arte en Phillips Academy en Andover, Massachusetts y luego historia en la Universidad de Princeton, fue influenciado por el expresionismo abstracto de Pollock y Kline. Sólo más tarde renunció al uso expresivo de la pintura y rechazó el lirismo de esta corriente. Trabaja en las oposiciones entre formas y colores y es el inventor de los “lienzos recortados". Esto lo llevará a romper los límites de la geometría clásica y sus pinturas evolucionarán hacia la formación de esculturas reales de los años 80.

Su primera exposición individual tuvo lugar en 1960. Allí presentó sus “Pinturas negras", ya expuestas en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York durante la exposición “Dieciséis estadounidenses". Esta obra es la culminación de sus reflexiones sobre la pintura de objetos y marca su ruptura con el expresionismo abstracto. Sus composiciones se definen por las representaciones de bandas negras regulares separadas por finas líneas de color blanco: aquí nuevamente el artista estudia la oposición entre formas y (no) colores y utiliza la pintura como un fin y no como un medio de expresión o representación. De hecho, como dice Carl Andre, pintor y escultor minimalista, “Para Frank Stella, era necesario pintar bandas. No hay nada más en su pintura. A Frank Stella no le interesa la expresión ni la sensibilidad. Le interesan las necesidades de la pintura ... Sus bandas son los caminos que recorre el pincel sobre el lienzo. Estos caminos solo conducen a la pintura. "
Esta exposición marca el punto de partida del movimiento minimalista.

Desarrolló el concepto de “lienzos recortados", el contorno se fusiona con las formas geométricas representadas. Juega con los colores. Blanco, negro, multicolor, el artista utiliza diferentes soportes, tanto de aluminio como de cobre, incluso de acero. Sus composiciones son Generalmente serie. A partir de mediados de la década de 1970, dio un giro en su enfoque artístico desde que comenzó a trabajar en el relieve, y fue influenciado por el movimiento barroco.

Desde los años 80, Stella se ha interesado por la escultura y la crea casi exclusivamente.

Se le han dedicado muchas exposiciones, es uno de los pocos artistas que ha podido asistir a su propia retrospectiva durante su vida. De hecho, en 1970 y luego diez años después, se le dedicaron exposiciones en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de París. Su escultura "El Príncipe de Hamburgo" se instaló en la Galería Nacional de Arte de Washington en 2001.