„Das Leben ist ein Spielplatz; ein sich ständig veränderndes Feld, auf dem Farben, Mut und Neugier aufeinandertreffen und enthüllen, wer wir wirklich sind.“
Biografie
Ogunte Poloki (geb. 1989) ist ein zeitgenössischer nigerianischer Abstraktionist, dessen Werk Spontaneität in eine lebendige Sprache aus Farbe, Gestik und emotionalem Ausdruck verwandelt. Bekannt für seine energiegeladenen Spritztechniken, kaskadenartigen Farbtropfen und atmosphärischen Schichtungen, schafft Poloki immersive Kompositionen, die spielerisch und ursprünglich zugleich wirken – wie visueller Jazz, direkt auf der Leinwand aufgeführt.
Intuitiv arbeitet er mit flüssigen Pigmenten und macht die Unvorhersehbarkeit zu seinem zentralen Gestaltungsmittel. Jedes Werk beginnt als offenes Feld, auf dem der Zufall zum Mitwirkenden und die Farbe zur Erzählung wird. Explosionen aus Pink, Gelb, Grün und leuchtendem Blau formen Welten zwischen Chaos und Stille, die Naturphänomene wie Regen, kosmischen Staub, blühende Felder oder Vulkanlandschaften widerspiegeln, ohne sich jemals einer wörtlichen Darstellung zu unterwerfen.
Poloki beschreibt seine Arbeitsweise als „Choreografie des Loslassens“. Seine Leinwände dienen als Räume, in denen Emotionen, Erinnerungen und Bewegung aufeinandertreffen und Momente einfangen, die lebendig, ungebändigt und im ständigen Wandel begriffen sind. Dieser instinktive Ansatz ermöglicht es ihm, Gemälde zu schaffen, die die Betrachter einladen, ihre Sinne, ihre Fantasie und ihre Neugierde einzusetzen und sie dazu ermutigen, mit dem Werk zu „spielen“, so wie er es beim Schaffen tut.
Obwohl Ogunte Poloki noch ein Newcomer ist, zeugen seine Werke bereits von einem sicheren Umgang mit Farbverhältnissen und der rohen Kraft der Geste. Seine Serie „Let's Play“ – eine lebendige Sammlung von sechs abstrakten Gemälden – markiert das Debüt eines Künstlers, der sich der Erforschung der Grenzen von Spontaneität, Farbpsychologie und der Schönheit des Unvorhersehbaren verschrieben hat.
Ogunte Poloki arbeitet weiterhin in seinem Studio in Lagos, wo er ein wachsendes Werk schafft, das sich um Befreiung, Experimentieren und die Freude an abstrakter Entdeckung dreht.