Monkey Train (Blue),
2007
Jeff Koons
Edición : serigrafía
83.5 x 66.4 x 2 cm 32.9 x 26.1 x 0.8 inch
Vendida
Devoluciones gratuitas en 14 días
Autenticidad garantizada
Más informaciónPago seguro
Paypal
American Express
Visa
Mastercard
Apple Pay
Google Pay
Acerca de la obra
Tirada
Obra numerada y limitada a 40 ejemplares
Firma
Obra Firmada A Mano
Autenticación
Vendido con el certificado de autenticidad de la galería
Factura de la galería
Técnica
Dimensiones cm • inch
83.5 x 66.4 x 2 cm 32.9 x 26.1 x 0.8 inch Altura x Anchura x Profundidad
Soporte
Marco
Cuadro blanco
Tamaño de la obra enmarcada
88.58 x 71.48 x 2.54 cm 34.9 x 28.1 x 1 inch
Etiquetas
Obra vendida en perfecto estado
Localización de la obra: Estados Unidos
Artista: Jeff Koons
Título: Monkey Train (Azul)
Tamaño: 32 7/8 × 26 1/8 pulgadas | 83,5 × 66,4 cm
Medio: Serigrafía con inyección de tinta pigmentada de archivo en Somerset
Edición: de 40
Año: 2007
Notas: Firmado a mano y numerado. Excelente condición. Galería COA incluido. Enmarcado a medida para encajar en blanco con un espaciador
Acerca de: En 2007, el renombrado artista pop estadounidense Jeff Koons dio a conocer una serie de 40 llamativas serigrafías tituladas "Monkey Train". Un elemento central de esta colección es una fotografía cautivadora que muestra una de las icónicas esculturas en forma de globo de Koons, que representa a un mono juguetón. A pesar de su apariencia engañosa de textura suave y flexible similar a un globo de mylar de un carnaval, la pieza escultórica subyacente está elaborada con materiales metálicos rígidos.
Este sutil contraste subraya la hábil manipulación de los médiums por parte de Koons. Profundizando en las imágenes, en medio de la sonrisa caricaturesca del mono, se encuentran representaciones de trenes de vapor, un emblema del espíritu fronterizo estadounidense y un precursor del espíritu consumista del siglo XX. Este guiño simbólico se remonta a trabajos anteriores de Koons, en particular su serie de 1986 "Luxury And Degradation" y la escultura tridimensional "Jim Beam – JB Turner Train".
Koons a menudo defiende el metal, particularmente el acero, como un material "proletario", que tiende un puente con la clase trabajadora. Koons imbuye a sus obras de arte de un sentido de emancipación, creyendo que poseen una energía trascendental capaz de capacitar a los espectadores para alcanzar sus aspiraciones. Sin embargo, las interpretaciones de su filosofía varían ampliamente. Algunos lo critican como una estratagema, mientras que otros lo ven como un comentario matizado sobre el potencial del arte para catalizar un cambio tangible en el mundo. La obra de Koons sigue siendo un tema de debate, ya que incorpora capas de significado e invita a los espectadores a involucrarse con sus complejidades.
Sobre el vendedor
End To End Gallery • Estados Unidos
Vendedor Artsper desde 2020
Vendedor certificado
Top Seller
Guía del coleccionista
Imagínela en su casa
Descubre más del artista
Presentación
Jeff Koons, el artista vivo más caro del mundo, es reconocido por sus esculturas monumentales y provocativas que han redefinido el arte contemporáneo. Nacido en 1955 en York, Pensilvania, estudió en el Maryland Institute College of Art antes de trabajar brevemente como corredor de bolsa en Wall Street. Su experiencia en el sector financiero influyó en su enfoque estratégico del mercado del arte, convirtiendo sus creaciones en algunas de las inversiones más rentables de los siglos XX y XXI.
Fuertemente influenciado por el Pop Art estadounidense de los años 80, Koons eleva los objetos cotidianos al mundo del arte, redefiniendo el concepto de "ready-made". Transformando aspiradoras, balones de baloncesto e íconos kitsch de la cultura pop en esculturas de gran valor, fusiona lujo, nostalgia y atractivo masivo. Obras emblemáticas como Popeye en acero inoxidable y Michael Jackson and Bubbles en porcelana reflejan su fascinación por la estética comercial y la producción en masa.
En 1991, Koons acaparó la atención mediática tras casarse con la actriz italiana Ilona Staller, conocida como Cicciolina. Su colaboración en Made in Heaven, una serie explícita con la pareja como protagonista, desató polémica y reforzó su estatus de provocador cultural. Sus grandes exposiciones han marcado hitos en el mundo del arte, como su controvertida exhibición en el Palacio de Versalles en 2008 y su retrospectiva en el Centro Pompidou en 2014. En 2019, su escultura Rabbit se vendió en Christie's por 91 millones de dólares, estableciendo un récord para una obra de un artista vivo.
En los últimos años, Koons ha seguido desafiando los límites del arte con importantes exposiciones. Shine en el Palazzo Strozzi de Florencia (2021-2022) exploró la tensión entre ilusión y realidad, con obras icónicas como Rabbit (1986). Apollo en el DESTE Foundation Project Space en Hydra, Grecia (2022), estableció un diálogo entre el arte contemporáneo y el arte antiguo. Más recientemente, Reflections: Picasso/Koons en el Museo de Bellas Artes de Granada en Alhambra, España (2024-2025), puso en conversación la obra de Koons con la de Pablo Picasso, destacando la conexión entre épocas artísticas.
Siempre a la vanguardia de la innovación, Koons lanzó en 2024 un ambicioso proyecto al enviar 125 esculturas miniatura de acero inoxidable a la Luna a bordo de un cohete de SpaceX, combinando arte y exploración espacial. Aunque abierto a los avances tecnológicos, se mantiene escéptico sobre la inteligencia artificial en el arte, sosteniendo que debe ser una herramienta en lugar de reemplazar la creatividad humana.
Desde su estudio en Chelsea, Nueva York, donde un equipo de artesanos produce sus detalladas esculturas de gran formato, Koons sigue dominando la escena del arte contemporáneo. Su capacidad para fusionar arte y cultura popular, junto con su dominio de la escultura a gran escala, lo consolidan como uno de los artistas más influyentes y codiciados del siglo XXI.
Descubra otras obras de End To End Gallery
Necesito ayuda
¿Dónde puedo recibir mi pedido?
La entrega es internacional. La lista de países disponibles está indicada en el primer paso de su carrito.
Si su país no aparece, contáctenos en [email protected] y veremos qué podemos hacer.
Tenga en cuenta que pueden aplicarse tasas aduaneras para las obras enviadas internacionalmente. Esto se indica en la primera etapa del carrito de compras.
Puede elegir una dirección de entrega diferente de la dirección de facturación. Asegúrese de que una persona de confianza esté presente para recibir la obra si usted no puede estar allí.
¿Cómo muestro mi trabajo?
¿Has comprado una pintura, una escultura o una obra en papel?
Descubre los consejos de nuestros expertos para la conservación y promoción de tus obras en los siguientes artículos:
Por qué elegir Artsper para tus compras de arte
Artsper le ofrece acceso a más de 200.000 obras de arte contemporáneo de 2.000 galerías asociadas. Nuestro equipo de expertos selecciona cuidadosamente las galerías para garantizar la calidad y originalidad de las obras.
Te beneficias de:
-
Obras a precio de galería
-
Devolución dentro de los 14 días, independientemente de tu ubicación
-
Fácil reventa de la obra adquirida en Artsper
-
Herramientas de investigación personalizadas (selección y universo a medida)
Nuestro servicio de atención al cliente está disponible para cualquier ayuda.
Protege tu compra con Artsper: Compra con confianza
En Artsper, nuestra misión es permitirte coleccionar obras de arte con total tranquilidad. Descubra las protecciones que ofrecemos en cada etapa de su experiencia de compra.
Compra obras de las mejores galerías
Trabajamos en estrecha colaboración con galerías de arte cuidadosamente seleccionadas. Cada vendedor de Artsper es examinado y aprobado cuidadosamente por nuestro equipo, garantizando así el cumplimiento de nuestro código de ética. Por tanto, tienes la seguridad de adquirir obras auténticas y de gran calidad.
Transparencia total: sabes lo que estás comprando
Antes de publicarse en línea, nuestro equipo de moderación revisa y valida todas las obras de arte en Artsper. Podrás navegar con total tranquilidad sabiendo que cada pieza cumple con nuestros criterios de excelencia.
Asistencia personalizada: nuestros expertos a tu servicio
Nuestro equipo de expertos en arte contemporáneo está disponible por teléfono o correo electrónico para responder todas sus preguntas. Ya sea que quieras asesoramiento sobre una obra o una selección a medida para enriquecer tu colección, estamos aquí para apoyarte.
Revende tus obras con facilidad
Si has comprado una obra en Artsper y deseas revenderla, te ofrecemos una plataforma dedicada para volver a publicarla. Para obtener más información, haga clic aquí.
Haz ofertas con Artsper: negocia como en una galería
Tienes la posibilidad de proponer un precio para determinadas obras, como en una galería. Esta función le permite iniciar conversaciones y potencialmente adquirir sus monedas a precios ventajosos.
Obtén ayuda con tus negociaciones
Nuestro equipo negociará por usted y le informará tan pronto como se obtenga la mejor oferta. No dude en recurrir a nuestra experiencia para garantizar una transacción al mejor precio.
Haz tu pedido de forma segura
Garantía de satisfacción Artsper
Queremos que quedes completamente satisfecho con tu compra. Si el trabajo que recibes no es de tu agrado, tienes 14 días para devolverlo sin coste alguno, y se te reembolsará el importe íntegro, sea cual sea el motivo.
Pago seguro con los socios de Artsper
Todos los pagos con tarjeta de crédito son procesados por Paybox, el líder mundial en soluciones de pago. Gracias a sus estrictos estándares de seguridad, puedes realizar transacciones con confianza.
Soporte para problemas
En el raro caso de que una obra de arte llegue dañada o no como se describe, estamos aquí para ayudarlo. Ya sea para una devolución, reembolso, restauración o cambio, nuestro equipo le apoyará durante todo el proceso y se asegurará de encontrar la solución que mejor se adapte a su situación.
Condiciones para beneficiarse de las protecciones de Artsper:
-
Utilice uno de los métodos de pago disponibles en Artsper para su pedido.
-
Informe cualquier problema dentro de una semana de recibir el trabajo.
-
Proporcione las pruebas fotográficas requeridas (incluido el diseño y el embalaje originales).
Las garantías Artsper cubren los siguientes casos:
-
La obra recibida carece de una característica descrita (por ejemplo, una firma o un marco).
-
La obra de arte tiene diferencias significativas con respecto a su descripción (por ejemplo, variación de color).
-
La obra está dañada al recibirla.
-
El transportista pierde o daña el trabajo.
-
La entrega se retrasa significativamente.
Con Artsper cobras con total tranquilidad.