Darlene Winfield

Ich bin ein emotionaler Maler, der der impressionistischen Malerei sehr verbunden ist. Die Art und Weise, wie man in die butterweichen Striche eintauchen kann, macht mir einfach Freude. Manchmal verwende ich einen Pinsel, ein Messer oder meine Hände, wenn ich das Gefühl habe, dass dies die Botschaft hervorbringt, die ich mit der Welt teilen möchte.

Es war schon immer ein Ziel, ein Vollzeitkünstler zu werden, und trotz eines langen und kurvenreichen Weges, ein Vollzeitkünstler zu werden, ist es passiert. Ich glaube, ich war ungefähr fünf Jahre alt, als ich am Küchentisch saß, als mir klar wurde, dass Menschen Künstler für eine Karriere sind, und ich dachte: „Das werde ich eines Tages tun“.

Was meine Ausbildung angeht, habe ich die Welt als mein Klassenzimmer genutzt. Ich habe Kunst schon immer geliebt und während meiner Highschool- und College-Jahre als Wahlfächer Unterricht genommen. Ein Kunstgeschichtsunterricht wurde mit einer Tour durch Griechenland und Italien vervollständigt. Später kehrte ich viele Male nach Europa und von dort in die ganze Welt zurück. Ich verbrachte längere Zeit in England, Indonesien und Mexiko. Der Besuch der Museen, Galerien und historischen Stätten war von unschätzbarem Wert. Meiner Meinung nach ist das Eintauchen in die Kunst auf der ganzen Welt eine Ausbildung für sich.

Groß zu malen lässt mich in die Welt der Malerei auf der Staffelei eintauchen und ist eine Freude wie keine andere.

Ich glaube, dass intuitives Malen der erste Schritt zur Schaffung abstrakter Werke ist. Es ist die Herausforderung, mit der ich mich völlig beschäftigt fühle. Das Ergebnis eines solchen Gemäldes präsentiert sich, ohne dass es von echten Fotos oder irgendetwas anderem entworfen wurde, aber wohin die Farbe Sie als Künstler führt, ist für mich so attraktiv.

Meine Palette ist mit meinen Emotionen verbunden. Meine Herangehensweise an eine Serie hängt immer mit etwas zusammen, das in der Welt oder in meiner eigenen Welt vor sich geht. Irgendwo in meinen Bildern verwende ich immer Blau und Weiß. Diese beiden Farben sind für mich symbolisch. Weiß ist voller Hoffnung und offen für alles. Raum und Träume leben in Weiß. Blau ist eine Farbe, die ich liebe. Es umfasst alle Arten von Gefühlen und kann für mich die Stimmung eines Gemäldes visuell verändern.

Ich wurde in viele Ausstellungen und Kunstshows wie The Artist Project und The Toronto Outdoor Art Fair eingeladen. Derzeit in mehreren Galerien zu sehen.

Meine Mission ist es, Kunst mit Menschen zu teilen, um ihnen eine Flucht aus der Realität zu ermöglichen, wenn auch nur für einen kurzen Moment. Um in eine Welt einzutreten, in der Sie sich leichter und hoffnungsvoller fühlen.

Ausbildung:

Ich habe Kurse am Humber College, am Ryerson College und mehrere private Tutorien im Ausland belegt.

Ich betrachte mich als „Autodidakt“.

Auszeichnungen & Auszeichnungen:

ATIM TOP 60 ZEITGENÖSSISCHER KÜNSTLER 2016

Ausstellungen:

Toronto Outdoor Art Fair, das Künstlerprojekt, Rosedale Art in the Square, Riverdale.

Künstlerische Einflüsse:

Ich liebe die Bewegung des Impressionismus. Mit der Farbe, die nicht nur das Motiv repräsentiert, sondern das Motiv tatsächlich fühlt. Monet, Manet und Renoir waren einfach so ausdrucksstark, dass man ihre Gemälde anstarren und das Gefühl haben kann, in ihre Welt einzutreten.