Lindokuhle Khumalo

Lindokuhle Khumalo ist ein südafrikanischer zeitgenössischer Künstler, der 1995 in dem kleinen Dorf Ndwedwe, KwaZulu-Natal, geboren wurde. Er wuchs bei einer alleinerziehenden Mutter auf und studierte nach seiner Immatrikulation an der Ubuhlebesizwe Secondary School Kunst am BAT Centre in Durban.

Im Jahr 2015 begann er, sich auf seine künstlerische Karriere zu konzentrieren und nahm 2016 an einem Aufenthalt am Rorkes Drift Craft Center teil, wo er unter der Leitung des schwedischen Künstlers Marlin Sellmen Textildruck studierte. Anschließend nahm er am Velobala Development Program teil, das vom African Art Centre der Durban University of Technology veranstaltet wurde. Im Jahr 2017 erhielt Khumalo private Aufträge zur Erstellung von Wandgemälden für die Gemeinde eThekwini. Lindokuhle Khumalo hatte auch die Gelegenheit, am „Ikhono LaseNatali“-Projekt des visuellen Aktivisten Sir Zanele Muholi teilzunehmen.

Lindokuhle nahm an verschiedenen Gruppenausstellungen auf dem gesamten afrikanischen Kontinent teil. 2019 wurde er von der Galerie Carole Kvasnevksi eingeladen, seine neuesten Werke auf der AKAA-Kunstmesse in Paris zu präsentieren. Lindokuhle präsentierte während der Online-Ausgabe 2020 eine weitere Einzelausstellung auf der Kunstmesse AKAA. Lindokuhles Werke sind heute Teil der Sammlung der National Art Bank in Südafrika und vieler Privatsammlungen in Europa.

Lindokuhles Kunst erforscht und schärft das Bewusstsein für gesellschaftspolitische Themen und kulturelle Probleme insbesondere in den ländlichen Gemeinden Afrikas. Er investiert seine Zeit in die Produktion von Konzeptkunst und versucht, relativ surreale zeitgenössische Methoden und Ästhetiken neu zu erfinden, die größtenteils seiner Fantasie entspringen.

Bei dieser kreativen Rekonstruktion werden verschiedene Materialien und Techniken genutzt, um neue Bedeutungen zu schaffen. Seine Arbeit ist im Wesentlichen eine künstlerische Reflexion der vielschichtigen sozialen Erfahrungen und eine persönliche Suche, die die aktuellen kulturellen Werte erforscht und teilweise seine Zulu-Spiritualität besucht.

Als Künstler erforscht er hauptsächlich Figuren, mehr als andere Elemente. Dieser Erkundungsprozess liefert ihm eine immense Menge an Inspiration, eine Fülle an Ideen und einen Raum, sich mit bisher unerforschten Themen auseinanderzusetzen. Und dies ermöglicht ihm, die traumatische Geschichte Südafrikas künstlerisch zu reflektieren und konstruktiv wirksame Debatten zu führen, die den Status quo in Frage stellen.

Seine Einflüsse als Kulturschaffender liegen im Wesentlichen in allem, was er in seinem Alltag sieht, fühlt und erlebt. Seine jüngere Schwester wurde zu seiner Muse, da sie ihn sowohl als künstlerisches Subjekt als auch als jemand, den er zeitgenössische gesellschaftliche Ansichten teilt, immer inspiriert hat.