Robert Hartshorn

Rob Hartshorn wurde 1953 geboren, wuchs in Philadelphia auf und lebt heute im Tremont Arts District in Cleveland, Ohio. Er ist ein Künstler der vierten Generation, dessen kreativer Weg der Inspiration seines Großvaters mütterlicherseits, des Architekten und Künstlers Walter Antrim, folgte; „Der Akt des Malens ist sein eigener Lohn“ war seine erste Lektion, und der Verkauf eines frühen „Meisterwerks“ für 25 Dollar im Jahr 1960 machte seine Großmutter zu seiner ersten Gönnerin.

Zu Beginn seiner Karriere wanderte Rob von Medium zu Medium und von Thema zu Thema, bis er in seinen späten Zwanzigern ein Zuhause im klassischen Realismus fand, einer künstlerischen Bewegung, die großen Wert auf Können und Schönheit legt und Elemente des Neoklassizismus und des Realismus des 19. Jahrhunderts kombiniert . Seine künstlerische Ausbildung bestand darin, die Schriften, Werke und Techniken großer Meister der Vergangenheit zu erforschen und aus erster Hand zu erleben; Vermeer für zarte Farben, Bouguereau für strahlendes Fleisch, Raeburn für subtilen Ausdruck. Dieses Entdeckungsabenteuer fand ihn in Museen, Ateliers und Privatsammlungen von New York über London bis Peking.

In der Praxis gab es viele zeitgenössische Mentoren, Meister und Ateliers, die Rob beeinflusst und ihre Liebe zur traditionellen Technik mit ihm geteilt haben. Und nun, nach fünf Jahrzehnten der Malerei, hat er seinen eigenen Weg gefunden; Vor sechs Jahren eröffnete er die Hartshorn Studios, eine Kunstgemeinschaft, die sich der Porträt- und Figurenmalerei widmet. Es gelingt ihm, einfach zu malen und weiterhin die Techniken weiterzugeben, die andere mit ihm geteilt haben.

Benehmen

Rob ist schon immer ein Liebhaber des Hell-Dunkels und erforscht die eindrucksvolle Schönheit des Lichts, das über der menschlichen Figur spielt. Seine Posen sind traditionell akademisch, haben aber einen minimalistischen, modernistischen Touch. Er hofft, dass die Menschen, die seine Arbeiten betrachten, die unmittelbare Schönheit erkennen, die er ohne weitere Interpretation sieht.

Öl auf feinem Leinen ist sein Medium. Großflächige Verglasungen sind seine Methode. Seine Palette ist äußerst spärlich, aber vollständig. Wie so viele vor ihm in der akademischen Tradition lässt sich Rob von den endlosen Nuancen der Posen bei der Arbeit mit lebenden Modellen inspirieren. Er sucht nach subtilem Ausdruck im Körper; eine innere Emotion, die in einer äußeren Form oder Kontur ausgedrückt wird. Um Bewegungen und Gesten einzufangen, werden Skizzen, Malerei und digitale Medien eingesetzt.

Kürzliche Arbeit

Die aktuell ausgestellte Auswahl umfasst Werke eines Modells, Theresa. Für die Künstlerin ist Theresa eine junge Frau, die jeder wegen ihrer Stärke und Spiritualität liebt. Ich fand sie in ihrer Pose verletzlich und zurückhaltend … und optisch leuchtend. Auf dem Gemälde habe ich sie so … zurückhaltend, aber verführerisch … in einem Meer zurückgelassen von negativem Raum, der ihre Verletzlichkeit betont.“