Die Kunst des Coaching

Obwohl die Arbeit an sich selbst oft ausreichend ist, im Rohzustand, so scheint es, dass er etwas fehlt. Tatsächlich bemerken wir t'-ein Meisterwerk, wenn es nicht durch eine Einstellung seiner würdig aufrechnen wurde? Es ist nicht klar ...

Die Kunst also der Anleitung zur Geschichte der Kunst entwickelt parallel, und das zu Recht. Tabelle und Rahmen ergänzt und verschmelzen zu einer Arbeit von erhabenem

Zurück auf der Entwicklung der Framing - Technik zu schaffen.

ist das Datum der Erscheinung des Rahmen zu prähistorischen Zeiten und Höhlenmalereien um 2000 vor Christus. Die Männer ziehen dann eine Linie , ihre Entwürfe zu markieren.

Es scheint wirklich zu dem alten Teil in dem Sinne , dass wir es heute mit Fayum verstehen Porträts von Holzstücken umgeben.

im zwölften Jahrhundert begannen Künstler Rahmen aller Größen in schwer zu bedienen, darunter den Altar der Kirche hervorheben. Anschließend werden sie „Grenzen“ genannt. Sie sind immer noch sehr nüchtern und einfach im Vergleich zu der Renaissance , wo Führungskräfte Schmuck worden, geschnitzt und arbeitete stundenlang ein Kunstwerk zu produzieren.

später, im modernen und zeitgenössischen Kunst hängt die Verwendung des Rahmens vollständig auf dem Willen des Künstlers und dem gewünschten Ergebnis

Einige bieten den Rahmen, Erwägungsgrund als integralen Bestandteil der Arbeit manchmal mit spielt sie denkt hier Trompe l'oeil von Pere Borrell del Caso (1874) zeigt einen jungen Mann , das er von seinem Tisch geklettert unsere Realität

Wie jedes dekoratives Objekt, die Form der Rahmen entwickelt sich mit Trends Heute Nüchternheit viele Künstler bevorzugen den Betrachter auf das Wesen der Arbeit zu konzentrieren , die Entwürfe der englischen Sprache selbst Martin Bradley müssen von einem Goldrahmen fein

Die Puzzleteile von Graffiti Keymi ist auch in schwarzen Rahmen von großer Einfachheit ausgesetzt, so dass die Arbeit genießen , ohne

Manchmal sind die Maler bis an den Arbeiten zu integrieren oder Arbeit aus dem Rahmen erstellen Dies ist zum Beispiel der Fall von Louis Cane Group Support Oberfläche oder Giulio Paolini

In einem anderen Stil, der Künstler entsteht Gaspard Mitz verwendet Frames von großer Tiefe aus seinen Werken Kleinformat (20x30cm) Diese geben den Eindruck für den Betrachter ein Riesenmaßstabsgetreue Modell von Hallen Ausstellungen von Museen , in denen Figuren miteinander in Wechselwirkung zu beobachten und bestaunen die Gemälde der großen Meister

Es gibt keine feste Regel in Führung kann Epochen und Materialien ohne Probleme die Assoziationen zwischen Minimalismus Vergoldung mischen und gibt oft eine Originalkomposition .. und verleiht der Arbeit eine neue Dimension < . / p>

Es ist daher nicht selten eher in farbigem Plexiglas oder sonst ultra - moderne abstrakte Gemälde erfüllen dessen Rahmen Zeit aus Holz geschnitzt oder sogar gebürstet Blattgold wäre eingeschlossen Gemälde auf klassisches zu finden

Neben die sehr ästhetisch, es darf nicht vergessen , dass der Rahmen in erster Linie verwendet , um zu schützen und die Arbeit in dem bestmöglichen Zustand zu erhalten.