Rise, 2023

Isabelle van Zeijl  

In einer zeitgenössischen Kunstwelt, die Schönheit als Tarnung für konzeptuelle Oberflächlichkeit verurteilt, ist die Verteidigung einer hohen Ästhetik nichts weniger als Rebellion. Die niederländische Fotografin Isabelle Van Zeijl nimmt weibliche Schönheitsideale der Vergangenheit auf und sabotiert sie im heutigen Kontext. Van Zeijl ästhetisiert die zeitgenössische Schönheit in seiner Arbeit, um die historischen Verbindungen der Kunst und eine neue Sichtweise der weiblichen Schönheit visuell zu diskutieren. Ihre Arbeit ist zeitlos, universell und einzigartig im historischen Kanon der Kunst platziert und bietet gleichzeitig den weiblichen Blick.

Van Zeijl investiert in seine Bilder. Mit Themen, die faszinieren und Emotionen hervorrufen, erfindet sie sich immer wieder neu und hat ein Werk geschaffen, um diese autobiografischen Erzählungen zu veranschaulichen. Ihre Arbeit ist inspiriert von allem, was sie im Leben erlebt - sie ist gleichzeitig Model, Schöpferin, Objekt und Subjekt. Es geht über den Bereich des individuellen Ausdrucks hinaus, der im Genre des Selbstporträts so üblich ist, und strebt danach, sowohl universell als auch zeitlos zu sein, mit einer subtilen politischen Anspielung.

Isabelle Van Zeijl hat in den letzten fünfzehn Jahren kontinuierlich und international Arbeiten gezeigt, vertreten durch Galerien in Großbritannien, den USA, den Niederlanden und Belgien, und auf Kunstmessen ausgestellt. Aufstrebende und etablierte internationale Kunst in New York, Miami, Los Angeles, Hongkong. , London, Deutschland, Belgien, Schweden und Italien. Sie wurde für den Pariser Fotopreis und die Fine Art Photography Awards nominiert. Sie war auch eine der Gewinnerinnen des Young Masters Emerging Women Art Prize in London. Seine Arbeiten befinden sich in privaten und öffentlichen Sammlungen in den USA, Großbritannien, Belgien, Deutschland, Frankreich und den Niederlanden.