Tree Portrait 2, 2019

David Grieve  

David Grieve wurde in jungen Jahren in die Ölmalerei eingeführt. Als Kind begleitete er seine Mutter oft zu einem Ölgemäldekurs in der Gruppe. Bereits im Alter von neun Jahren schuf er sein erstes Ölgemälde und seine Liebe zum Schaffen blühte während seiner Jugend auf.

David erhielt das Michael Scotchmer-Stipendium und studierte Bildende Kunst an der University of Guelph. Als Student hatte David die Gelegenheit, seine Arbeiten in der Zavitz Gallery in Guelph, Ontario, auszustellen, positive Kritiken zu erhalten und ihm die Gelegenheit zu geben, Sammler zu treffen und mit ihnen in Kontakt zu treten.

Seine Inspiration kommt von Spaziergängen durch geschützte Naturgebiete. David erinnert sich an den Sinn für ruhige Schönheit und sagt: „Der Weg selbst ist wie eine Metapher für das Leben. Es ist eine Reise von Anfang bis Ende, mit Höhen und Tiefen und Wendungen auf dem Weg. Die Sonne scheint hell durch die offenen Räume im Baumdach, während in anderen Bereichen, Zuckerguss, dunkle Schatten über den Weg geworfen werden. Eines ist jedoch sicher: Das Ende des Weges öffnet sich zu einem weiten Feld, das dem Himmel ähnelt, da unsere Lebensreise unweigerlich zu Ende geht. "

Die Landschaftsbilder konzentrieren sich oft auf einen einzelnen Baum, der allein in einem offenen Raum steht. Seine Technik, Abschnitte zu beschneiden, ermöglicht es dem Betrachter, sich genauer auf einen Bereich zu konzentrieren, ohne das gesamte Stück als selbstverständlich zu betrachten. Die Verwendung von satten, organischen Herbstfarben stellt die Reife des Baumes im Lebenszyklus dar und vermittelt dem Betrachter ein starkes Gefühl der Veränderung, wenn die Landschaft altert und verfällt. Die Schönheit, die in Aspekten der Zeit und des Wandels zu finden ist, ist das allgegenwärtige Thema, das den von ihm geschaffenen Gemälden zugrunde liegt.

Davids Heimstudio in Brantford, Ontario, Kanada, ist von Bäumen und Feldern umgeben und hält ihn in der Nähe seiner Frau und seiner drei jungen Söhne.