Red Lisa #2, 2020

Laurent Anastay-Ponsolle  

Laurent Anastay-Ponsolle ist Autodidakt und hatte schon immer eine emotionale Beziehung zu seiner künstlerischen Praxis: Gefühle sind sein bevorzugtes Erkundungsgebiet. Von Anfang an folgt er seinem Instinkt. Er zieht es vor, sein Modell aus verschiedenen Blickwinkeln zu fotografieren, um das auszuwählen, was ihn an einer Pose interessiert, anstatt die ursprüngliche Wahrheit wiederzugeben. 

Eine Besessenheit, die Hände. Besitzergreifend, zerbrechlich oder kraftvoll, sinnlich oder anonym, erscheinen sie wie Gespenster, um die Aufmerksamkeit zu fesseln und die wesentliche emotionale Aufladung der Komposition zu geben.

Laurent Anastay-Ponsolle spürt mit seiner sprunghaften Linie Emotionen auf, um sie zu entlarven. Er erforscht das Sensible, das Ephemere, das Fragile. Durch Anhäufung oder Auslöschung geht der Blick verloren und die Individuen verschwinden: unendliche, immerwährende Umarmungen, durch Selbst- oder Fremdvergessenheit verblassen die Merkmale und Persönlichkeiten.

Um diese Forschung zum Ausdruck zu bringen, ist die Zeichnung das naheliegende Medium. Dann die Malerei. Doch selbst in der Malerei taucht die Zeichnung wie ein unauslöschliches Zeichen wieder auf. Sättigung, Atmung, seine Reue sind offensichtlich: er streicht durch, radiert und unterstreicht seine Absicht. Er verbietet sich selbst den Gebrauch eines Radiergummis, seine Technik ist das Abbild seines Sujets: leibhaftig, roh und spontan.