Art Deco Nude - 14-08-22, Painting, Oil on Canvas, 2022

Corné Akkers  

Sehr motiviert Dieses Ölgemälde "Art Deco Nude - 14-08-22" basiert auf meiner Bleistiftzeichnung "Art Deco Nude - 05-08-22". Ich mochte das und sah das Potenzial für ein Öl. Also habe ich ein bevorstehendes Projekt verschoben (Tribute to Alma Tadema). Dafür hatte ich bereits eine vorbereitende Fotosession mit meinem Model. Aber vor allem. Wenn es perfekt gekocht ist, schnell servieren. Die gleiche Stimmung, die ich hatte, als ich das Potenzial neuer Zeichenmaterialien entdeckte, die ich hatte, als ich dieses Öl erstellte. Also keine Verzögerung und voila, ich schneide direkt auf den Punkt wie ein Messer durch Butter. Lösungen für Härten Bevor ich meine selbsternannte Präzision bewundern kann, muss ich sagen, dass ich einige Änderungen vornehmen musste. Etwas zu hart fand ich die extrapolierten linearen Strukturen im Negativraum um die weibliche Form. Seltsam, wie gerade Umrisse die Illusion von weichen, runden Formen erzeugen können. Ich musste diese scharfen Hell-Dunkel-Aufnahmen um den Körper herum aufgeben. Die Lösung bestand darin, Blöcke aus roten und grünen Flugzeugen zu schaffen, die frei um die weibliche Gestalt herum schwebten. Allerdings habe ich das Dreieck von seinem Rücken weggelassen, in Anlehnung an die Zeichnung. Allerdings habe ich es tonal angepasst. Farbgebung eingeben Ich hatte ohne besonderen Grund eine Art Vintage-Look im Sinn. Ich wollte ein Farbschema, das an altes viktorianisches Messing erinnert. Manchmal scheinen sie mit einer grünlichen Patina lackiert zu sein. Ich liebe sie einfach, weil ich mir diese vergangenen Epochen am lebhaftesten vorstellen kann. Sie erinnern mich auch an meinen studentischen Nebenjob als Vertretung im Boerhaave Museum. Sie zeigen viele solcher Objekte, wie Mikroskope und Teleskope. Wir denken auch an Serpentin- oder Marmorstatuen aus der Zeit des Art déco. Also habe ich Turmalingrün neben Sevresgrün für die helleren Partien verwendet. Ich habe diese Grüntöne mit einer Palette von Rottönen ausbalanciert, die von fast orange bis rosa reichen. Mein Lieblings-Nickel-Titangelb, das ich für Highlights verwendet habe. Das Ergebnis scheint leicht komplementär. Die Orange- und Braunrottöne mildern diese Kontraste ein wenig. Mir hat gefallen, was ich bekommen habe: Lebendigkeit, aber auch ein harmonischer Eindruck. Plane-Wise Emotions Diese Farben passen auch zu meinem Versuch, menschliche Emotionen in Flugzeugen einzufangen und beide gleichzeitig zu sehen. Mich fasziniert der Wandel der Formen in dem, was wir damit assoziieren. Normale Menschen (keine Künstler) halten diese Assoziationen für die realen Formen. Ich nicht, ich distanziere mich und nehme zurück, was Babys gestohlen wird. Sie sehen nur Formen und kennen ihre Bedeutung nicht. Aus künstlerischer Sicht ist es daher lächerlich, einen menschlichen Körper zu malen. Referenzbild Die Zeichnung und Malerei sind inspiriert von Walter Birds Foto von Model Rosemary Andree aus dem Jahr 1938, genannt „Pocet Venus“. Deshalb gilt mein Dank ihm und allen Künstlern der Art-déco-Ära im Allgemeinen. Damals wussten sie Handwerk und Innovation perfekt zu verbinden, anders als der Trash, der heute als Kunst diente. Öl auf Leinen (70 x 100 cm) Künstler: Corné Akkers :: Malerei :: Kubismus :: Dieses Stück wird mit einem offiziellen Echtheitszertifikat geliefert, das vom Künstler unterzeichnet wurde:: Fertig zum Aufhängen: Nein:: Signiert: Ja ::Signatur Ort :Unten Links::Leinwand::Querformat::Original::Gerahmt:Nr