Macrophage, 2017

Lou Luneau  

Lou Luneau ist ein französischer Künstler, der 1959 in Burgund geboren wurde. Er drückt sich durch Malen aus seiner Jugend mit einer Gruppe von Freunden aus, malt Charaktere und Landschaften auf Fahrzeugen. Lou Luneau ist ein kompletter Künstler sowohl in Bezug auf bildende Kunst als auch in Bezug auf Musik. Kunst, in der er ein erfahrener Schlagzeuger ist. Lou Luneau wird von Antoine de Bary, dem berühmten Bildhauer, entdeckt und wird ihn bei verschiedenen Projekten unterstützen. Parallel zu seinen Abendkursen in der Bougon-Werkstatt der Beaux-Art in Beaune wird er riesige Fresken auf Gebäude malen. 1979 führte ihn das Leben in die Provence, wo er Pinsel und Bleistift gegen Spitzhacke und Kettensäge eintauschte. Er wird seine Bildsuche mit der Malerin Mathilde Den hollander und dem Plastikkeramiker Marc Emeric fortsetzen. 1998 fand ein entscheidendes Treffen mit dem berühmten Bildhauer Frans Krajcerg statt, mit dem er zusammenarbeiten wird. Lou Luneau wird beschließen, seine Arbeiten zu zeigen, die bereits 2004 aus verschiedenen Forschungen und Begegnungen reif waren. Seine Bildarbeit besteht hauptsächlich aus abstrakter Acrylmalerei auf Leinwand, aber seine Malerei kann figurative Elemente und Collagen enthalten. Lou Luneau arbeitet gerne seriell und ein bedeutender Teil seiner Arbeiten besteht aus mehreren Leinwänden, vom Diptychon bis zum Polyptychon mit fünf großformatigen Tafeln. Die großen Formate können 10 Meter lang sein. Die Arbeit der Farbe hat einen überwiegenden Platz, sie möchte manchmal lebhaft und warm sein, weiß aber auch, wie man innerhalb derselben Leinwand Raum für eine dunkle Atmosphäre schafft, eine Art Vergänglichkeit des Unbewussten, von Träumen und Albtraum. Der Mensch, seine Welt, seine Zerbrechlichkeit und seine Verankerung sind wiederkehrende Themen in ihrer Arbeit. Lou Juneau, der heute in seinem Studio Loft in der Drôme Provençale installiert ist, widmet sich ganz der Malerei und dem Amt als Schlagzeuger in verschiedenen Gruppen der Region. Lou Luneau schätzt besonders große Formate. Im April 2017 produzierte er ein 10 Meter langes Format, das in Paris präsentiert wird. Er arbeitet seit 2017 mit der A + C-Galerie und Declicart.com zusammen - April 2017: Fresque Monumentale in Paris - Mai - Juni - Juli: "Kunst und Design": Artikel "Den Zustand des Seins kultivieren" - Doppelte ganze Seite. - Juni 2017: Gemeinschaftsausstellung - "Zeitgenössische Kunst zwischen Tanz und Musik" im Kunstzentrum "La ferme des Arts" - Vaison la Romaine. - Juni - Juli 2017: Gemeinschaftsausstellung A + C Galerie Vaison la Romaine. - Juli 2017: Arbeitspräsentation bei Galartis in Lausanne, Schweiz.