Sunday Mood, 2024

Fiorenza Gorini  

Künstlererklärung:

Fiorenza Gorini wurde in Mailand, Italien, geboren und wuchs dort auf. Ihre professionelle künstlerische Karriere begann sie 2008 in der San Francisco Bay Area, wo sie am College und anschließend bei lokalen und nationalen Mentoren eine Vielzahl von Techniken und Themen perfektionierte.

Ihr Interesse galt vor allem der menschlichen Figur. Ihr literarischer Hintergrund prägte ihre Erzählthemen stark und griff oft auf Elemente der westlichen Kultur und Mythen zurück, in denen Frauen eine zentrale Rolle spielen.

Die Figurenmalerei hat es ihr im Laufe der Zeit ermöglicht, mit verschiedenen Stilrichtungen zu experimentieren, „sich frei von einem eher gegenständlichen Stil zu einer eher abstrakten Richtung und umgekehrt zu bewegen und dabei einfach der Inspiration des Augenblicks zu folgen.“

Neben dem Erzählstrang richtet sie ihre Aufmerksamkeit auf geometrische Abstraktion und Synthese, während sie ihren kreativen Prozess auf Design und Farbmischung konzentriert, aber auch die unvorhersehbaren Ergebnisse der ungeplanten und spontanen Produktion organischer Formen genießt: „Hinter dem kreativen Prozess spüre ich immer ein Gefühl von Geheimnis und Aufregung.“

Ihre jüngsten Arbeiten wurden im De Young Museum in San Francisco, Kalifornien, und im Triton Museum of Art in Santa Clara, Kalifornien, ausgestellt und in zwei Einzelausstellungen gezeigt: „Perspectives | the human figure“ in der Pacific Art League in Palo Alto, Kalifornien, und „Find Her Between the Lines“ bei Hadadi Fine Art, San Francisco, Kalifornien.

Ausbildung:

Fiorenza Gorini wurde in Mailand, Italien, geboren und wuchs dort auf. Dort schloss sie ihr Sprachstudium mit einer Forschungsarbeit über die Frau-Tier-Metamorphose in der französischen Literatur ab. Sie arbeitete als Lehrerin für französische Literatur, bevor sie 2006 in die San Francisco Bay Area zog. 2008 begann sie ihre professionelle künstlerische Karriere.

2012–2021
Online Figurative Malerei mit Sabra Awlad Issa
Mentoring-Programm mit Martin Campos
Verschiedene Kurse und Workshops mit lokalen Mentoren in der San Francisco Bay Area
Porträtmalerei, Plein Air Malerei mit Raymond Mendieta
Skulptur mit Eric Saint Georges

2009–2012
Figurative Malerei/Zeichnung mit Jim Smyth
Plein Air Painting mit Brigitte Court

2007–2009
De Anza College – Kurse in Bildender Kunst und Design in Kunstgeschichte, Zeichnen und Malen

Ausstellungen:

2024
Hadadi Fine Art, San Francisco Einzelausstellung „Find Her Between the Lines“
Triton Museum of Art „Landesweiter 2D-Kunstwettbewerb und Ausstellung“

2023
De Young Museum San Francisco „The De Young Open 2023“
Triton Museum of Art „Landesweiter 2D-Kunstwettbewerb und Ausstellung“
Einzelausstellung der Pacific Art League: „Perspektiven | Die menschliche Figur“

2022
Blue Line Arts Gallery „Crocker Kingsley Nationaler Kunstwettbewerb“
Künstlerinnen aus San Francisco „Halten den Moment fest“
Pacific Art League „Ausstellung zum 100. Jahrestag“
„Ode an Kalifornien“
Palo Alto Art Center „Neustart“
Triton Museum of Art „Landesweiter 2D-Kunstwettbewerb und Ausstellung“
Cover des International Salsa Magazine - Ausgaben Nr. 124-133

2021
San Diego Museum of Art „Sommerausstellung der Künstlergilde“
Triton Museum of Art „Landesweiter 2D-Kunstwettbewerb und Ausstellung“
Ausstellungsbereich „Frühling“
Healdsburg Center for the Arts „beispiellos“

Künstlerische Einflüsse:

Fiorenza wurde viele Jahre lang von den impressionistischen kalifornischen Malern Brigitte Court, Jim Smyth und Raymond Mendieta gefördert. Später interessierte sie sich mehr für semi-abstrakte figurative Kunst und begann nach einigen Erfahrungen mit den Künstlern Martin Campos, Melinda Cootsona und Sabra Awlad Issa, ihren eigenen Stil zu entwickeln.

Stichworte:

abstrakt figurativ, impressionistisch, semi-abstrakt, konzeptuell, Frauen, Figur