Fifty Four, 2026
Gemälde : Acryl · 40.5 x 46 x 0.5 cm 15.9 x 18.1 x 0.2 inch
Versand & Lieferung
Versand aus: Australien
Lieferung nach: Deutschland , 80 €
Voraussichtliche Lieferung: Ein bis zwei Wochen
Kostenlose Rückgabe innerhalb von 14 Tagen, vollständige Rückerstattung
Garantierte Authentizität
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung des Künstlers Mehr erfahren
Sichere Zahlung • Bankkarte, Amex, PayPal...
- Bankkarten (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Banküberweisung
- Geschenkkarte
- Apple Pay / Google Pay
Alle Zahlungen sind durch eine 3D-Secure-Validierung geschützt, um den Schutz Ihrer vertraulichen Daten zu gewährleisten.
Beste Bewertungen : 9.6/10
Über das Kunstwerk
Typ
Gemälde : Einzigartiges Kunstwerk
Zustand
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand, nicht gerahmt
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung des Künstlers
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Abmessungen ( cm • inch )
40.5 x 46 x 0.5 cm 15.9 x 18.1 x 0.2 inch Höhe × Breite × Tiefe
Verkauft von
unabhängige*r Künstler*in
Referenzen
Zertifizierter Verkäufer seit 2025
Beschreibung
Dieses Kunstwerk zeigt eindrucksvoll eine venezianische Fähre, ein „Vaporetto“, vor einem dezenten Hintergrund, der die ruhige und zugleich geheimnisvolle Atmosphäre der Lagune einfängt. Die dunkle Silhouette der Fähre bildet einen starken Kontrast zu ihrem leuchtend gelben Streifen. Durch die Fenster sind schemenhafte Gestalten zu erkennen, die einen Ausschnitt des Alltags auf der Überfahrt fangen. Die diagonale Anordnung verwitterter Holzpfähle fügt ein faszinierendes vertikales Element hinzu und durchbricht die horizontale Form der Fähre. Dieses einzigartige Spiel von Licht und Schatten, zusammen mit den sanften Farbverläufen des Himmels, verstärkt die Tiefe und Dimension der Szene. Der geschickte Einsatz von Leerraum deutet auf eine tiefere Erzählung hin und lädt den Betrachter ein, über die Geschichten der Passagiere nachzudenken. Dieses Werk vereint meisterhaft Einfachheit mit subtiler Komplexität und demonstriert das Talent des Künstlers, durch minimalistische Stadtbilder Emotionen und Neugier zu wecken.
Präsentation
Schon früh fühlte ich mich zur Bildgestaltung hingezogen – dazu, wie Künstler aus einer leeren Fläche Leben, Licht und Form zaubern konnten. Zeichnen und Malen faszinierten mich nicht nur als Mittel der Darstellung, sondern auch als Wege des Sehens: zu verstehen, wie Licht Formen definiert, wie Schatten Tiefe suggerieren und wie zwei Dimensionen die Illusion von drei erzeugen können.
Die Fotografie gesellte sich bald zur Malerei und wurde zu einem lebenslangen Begleiter. Von meinen ersten selbst entwickelten Schwarz-Weiß-Abzügen bis hin zur Raffinesse moderner digitaler Techniken war ich stets bestrebt, die Welt durch die Linse einzufangen – Texturen, Atmosphären und die stillen Geschichten des Alltags zu erforschen.
Meine Ausbildung begann an der University of Reading in Großbritannien, wo ich einen Bachelor of Arts (Hons) in Typografie und Grafikdesign erwarb. Dies prägte meinen tiefen Respekt vor visueller Struktur, Klarheit und Bedeutung – Prinzipien, die meine künstlerische Praxis bis heute bestimmen. Kürzlich schloss ich mein Aufbaustudium in Psychologie an der Universität Sydney ab. Diese Erfahrung erweiterte mein Verständnis von Wahrnehmung, Verhalten und menschlicher Erfahrung – Erkenntnisse, die sich auf natürliche Weise in meiner Lehre und meiner künstlerischen Arbeit widerspiegeln und diese weiterhin prägen.
Im Laufe meiner Karriere gründete und leitete ich Kreativstudios in London, Luxemburg, Málaga, Berlin und Sydney und bekleidete leitende Positionen in führenden Designbüros und Werbeagenturen. Als wahrer Pionier der digitalen Welt wurde ich zum Creative Director des ersten Online-Dienstes Europas ernannt, wo ich in einem entscheidenden Moment der visuellen Kommunikation die Schnittstelle zwischen Design und aufkommenden digitalen Technologien maßgeblich mitgestaltete.
Parallel dazu unterrichtete ich Design an Universitäten und Kunsthochschulen in Sydney und Südspanien mit den Schwerpunkten nachhaltiges Design Thinking, nutzerzentriertes Design und die Entwicklung erfolgreicher kreativer Praxis.
Heute, mit mehr Zeit für eigene Projekte, habe ich mich wieder meiner ersten Leidenschaft zugewandt – der Malerei und dem Zeichnen. Diese neu gewonnene Konzentration verbindet mich wieder mit der zeitlosen Freude am Beobachten und Ausdruck: dem Übersetzen dessen, was ich sehe und fühle, in Linien, Töne und Farben.
Ich führe ein kreatives und ausgeglichenes Leben mit meiner Familie, die mir ständig Inspiration, neue Perspektiven und Humor schenkt.
Bewertungen unserer Kunden
Alle unsere Bewertungen stammen von Beste Bewertungen
Das könnte Ihnen auch gefallen
Nigel Bailey
Zeichnungen . 35.6 x 43.2 x 0.1 cm Zeichnungen . 14 x 17 x 0 inch
1.000 €
Nigel Bailey
Zeichnungen . 35.6 x 43.2 x 0.1 cm Zeichnungen . 14 x 17 x 0 inch
775 €
Michael Cameron
Gemälde . 102 x 102 x 5 cm Gemälde . 40.2 x 40.2 x 2 inch
2.980 €
Jean Marie Drouet
Gemälde . 97 x 146 x 5 cm Gemälde . 38.2 x 57.5 x 2 inch
5.700 €
Feng Kaixuan
Gemälde . 39 x 49 x 1 cm Gemälde . 15.4 x 19.3 x 0.4 inch
1.500 €
Nigel Bailey
Gemälde . 51 x 40.3 x 0.4 cm Gemälde . 20.1 x 15.9 x 0.2 inch
1.225 €