Roxane, 2019

Alain Abramatic  

In „Roxane“ entfaltet sich das Segelboot in einem beinahe minimalistischen Raum, dessen Essenz sich in der Spannung der Segel und dem Schub des Rumpfes konzentriert. Die beiden Gaffelsegel in voller Länge fangen den Wind mit großer Wucht ein. Ihre Oberfläche, in Transparenz und Textur gestaltet, offenbart innere Linien und bildhafte Risse, die sowohl die Zerbrechlichkeit des Gewebes als auch die unsichtbare Kraft, die es spannt, evozieren. Die vertikale Komposition (40 x 80 cm) betont den Aufstieg der Masten und den Aufwärtsschub. Weite, geschwungene Linien durchziehen den Raum, deuten die Windbahnen an und betten das Boot in eine Bewegung ein, die größer ist als es selbst. Der dunklere und kompaktere Rumpf stabilisiert das Ganze und verankert die Szene an einer nur angedeuteten Wasserlinie. Die Collage-Technik und die Integration der Materialien verleihen den Segeln eine lebendige Dichte. Die gedämpften Farbtöne – Ocker, Grau, Beige – vereinen die Atmosphäre in einem sanften und doch intensiven Licht. Nichts ist anekdotisch: Die Besatzung ist auf ein Minimum reduziert, fast nur noch Silhouetten, um dem Dialog zwischen Schiff und Elementen freien Lauf zu lassen. Mit diesem vom Wind getragenen Segelboot erforscht Alain den menschlichen Impuls angesichts der Naturgewalten. Die Roxane steht nicht für eine einfache, friedliche Reise: Sie verkörpert den Willen zum Vorwärtskommen, das Einfangen unsichtbarer Energie und deren Umwandlung in Bewegung. Das Boot wird so zum Sinnbild eines fragilen und doch entschlossenen Gleichgewichts zwischen Kontrolle und Hingabe.