Te espero en Pekín, 2005
Gemälde : Mischtechnik · 200 x 160 x 2 cm 78.7 x 63 x 0.8 inch · Aufhängbereit
Garantierte Authentizität
Verkauft mit Echtheitszertifikat der Galerie
Rechnung der Galerie Mehr erfahren
Sichere Zahlung • Bankkarte, Amex, PayPal...
- Bankkarten (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Banküberweisung
- Geschenkkarte
- Apple Pay / Google Pay
Alle Zahlungen sind durch eine 3D-Secure-Validierung geschützt, um den Schutz Ihrer vertraulichen Daten zu gewährleisten.
Beste Bewertungen : 9.6/10
Über das Kunstwerk
Typ
Gemälde : Einzigartiges Kunstwerk
Zustand
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand, nicht gerahmt, fertig zum Aufhängen
mit Keilrahmen
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat der Galerie
Rechnung der Galerie
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Technik & Träger
Mischtechnik auf Leinwand
Abmessungen ( cm • inch )
200 x 160 x 2 cm 78.7 x 63 x 0.8 inch Höhe × Breite × Tiefe
Verkauft von
Kunstgalerie
Referenzen
Zertifizierter Verkäufer seit 2022
Rabatte
Dieser Verkäufer bietet Rabatt beim Kauf mehrerer Werke.
Beschreibung
Dieses Werk besticht durch ein faszinierendes Zusammenspiel von Textur und Form, dessen Struktur um eine geschwungene Figur herum aufgebaut ist, die den Betrachter sofort in ihren Bann zieht. In einer zurückhaltenden Palette aus Grau- und Cremetönen gehalten, bewegt sich die Silhouette mit dynamischer Eleganz über die Leinwand. Ihre raue, reich strukturierte Oberfläche spiegelt die Auseinandersetzung des Künstlers mit Materialität wider und bildet einen markanten Kontrast zum glatteren Hintergrund.
Die subtile Präsenz eines Engels, mit bemerkenswerter Zurückhaltung angedeutet und von einer einzelnen Feder als Symbol für seine Flügel begleitet, eröffnet eine symbolische Dimension, die zur Reflexion über Themen wie Schutz, Transzendenz, Zerbrechlichkeit und Hoffnung anregt. Die Reduktion auf wenige Elemente und die Mehrdeutigkeit der Darstellung lassen die Figur zwischen dem Erkennbaren und dem Abstrakten verweilen und bieten so viel Raum für persönliche Interpretationen.
Durch den Einsatz kontrastierender Texturen und einer minimalistischen Farbpalette regt der Künstler zu einer kontemplativen Auseinandersetzung mit dem symbolischen Potenzial des Werkes an. Die scheinbare Schlichtheit der Komposition, verbunden mit der Ausdruckskraft der Materialausführung, verleiht dem Werk eine tiefgreifende emotionale und intellektuelle Resonanz.
Präsentation
Luis Maraver ist ein spanischer Gegenwartskünstler, dessen künstlerische Praxis auf der kontinuierlichen Auseinandersetzung mit Material, Oberfläche und der zeitlichen Dimension der Malerei basiert. Sein Werk zeichnet sich durch einen prozessorientierten Ansatz aus, bei dem Pigmente, Bindemittel und häufig natürliche oder mineralische Elemente geschichtet, verändert und im Laufe der Zeit neu bearbeitet werden.
Anstatt die Malerei als rein repräsentatives Medium zu betrachten, sieht Maraver sie als Ort der Transformation. Ihre Kompositionen entstehen häufig durch Akkumulation und Erosion, wobei Formen nicht unmittelbar vorgegeben sind, sondern erst durch sukzessive Eingriffe allmählich sichtbar werden. Diese Methode führt zu Oberflächen, die sichtbare Spuren ihrer Entstehung bewahren und dem Betrachter ermöglichen, die Zeit als aktiven Bestandteil des Werkes wahrzunehmen.
Seine Bildsprache bewegt sich zwischen Abstraktion und Figuration. Zwar mögen manche Werke Landschaften, Architekturfragmente oder symbolische Motive evozieren, doch bleiben diese Bezüge in der materiellen Struktur des Gemäldes eingebettet, anstatt explizit definiert zu sein. Das Bild wird daher nicht aufgezwungen, sondern im Schaffensprozess entdeckt.
Ein prägendes Merkmal von Maravers künstlerischer Praxis ist die Verwendung roher und oft unkonventioneller Materialien, die zur Dichte und physischen Präsenz der Oberfläche beitragen. Diese Betonung der Materie reiht sein Werk in die breiteren malerischen Traditionen der Nachkriegszeit ein, die Gestik, Substanz und die Autonomie des Mediums in den Vordergrund stellen.
Maravers Werk wurde in Galerien und Ausstellungen in Spanien und international präsentiert und zeichnet sich durch seine zurückhaltende Farbpalette, die Tiefe des Materials und die Spannung zwischen Entstehung und Auflösung aus.
Bewertungen unserer Kunden
Alle unsere Bewertungen stammen von Beste Bewertungen
Das könnte Ihnen auch gefallen
Lada Bozhina
Gemälde . 140 x 110 x 0.1 cm Gemälde . 55.1 x 43.3 x 0 inch
1.860 €
Luis Maraver
Zeichnungen . 114 x 87 x 3 cm Zeichnungen . 44.9 x 34.3 x 1.2 inch
3.500 €
Robert Motherwell
Drucke . 97 x 71 x 0.1 cm Drucke . 38.2 x 28 x 0 inch
3.800 €
Jeremy Annear
Gemälde . 122 x 92 x 0.1 cm Gemälde . 48 x 36.2 x 0 inch
23.132 €
Isabelle Fournet
Gemälde . 50 x 40 x 1 cm Gemälde . 19.7 x 15.7 x 0.4 inch
1.050 € 945 €
Luis Maraver
Zeichnungen . 150 x 70 x 3 cm Zeichnungen . 59.1 x 27.6 x 1.2 inch
3.500 €
Pugmatik
Gemälde . 60 x 50 x 1.5 cm Gemälde . 23.6 x 19.7 x 0.6 inch
1.534 €
Antoni Janusz Pastwa
Zeichnungen . 70 x 50 cm Zeichnungen . 27.6 x 19.7 inch
500 €