Light as Air (1) (1), 2021

Kuno Vollet  

Eine goldene Schleife schwebt im Weltraum. Diese Bronzeskulptur trotzt der Schwerkraft mit einer eleganten, wellenartigen Bewegung. Die Form verdreht sich und windet sich. Sie suggeriert einen kosmischen Tanz von Schöpfung und Verfall. Jede Kurve wirkt spontan und doch präzise. Die polierte Oberfläche glänzt mit metallischer Leuchtkraft. Sie verwandelt schweres Metall in eine schwebende Geste.
Das Kunstwerk balanciert Spannung und Fluidität. Es fängt einen eingefrorenen Moment ständiger Transformation ein. Der Künstler erforscht den unsichtbaren Raum um das Metall herum. Diese Leere wird zu einem aktiven Teilnehmer der Komposition. Die rhythmischen Linien führen das Auge in einem nahtlosen Fluss nach oben.
Ein schlichtes weißes Marmorpodest bietet einen geerdeten Kontrast. Diese geometrische Basis betont die ätherische Natur des Bronzes. Die Gegenüberstellung von schwerem Stein und schwebendem Metall erzeugt einen kraftvollen visuellen Dialog. Das Werk ruht auf einem dunklen Sockel für zusätzliche Stabilität und Tiefe. Diese 2021er Kreation veranschaulicht einen minimalistischen Ansatz zur abstrakten Form. Sie verwandelt ein festes Material in einen Hauch von Luft.

Geboren 1951 in Petersaurach, gelegen in Oberfranken, studierte die Künstlerin Kuno Vollet von 1969 bis 1973 an der Universität Kassel, wo sie Malerei, Design, Druckgrafik und Keramik studierte. Ihre hoch elegante und vielseitige skulpturale Arbeit besteht aus vielfältigen Materialien wie Stahl, Bronze, Messing und Keramik. Diese Verschmelzung inhärent inkompatibler Elemente, die Vereinigung des Schweren mit dem Leichten, ist in den schwebenden Skulpturen von Kuno Vollet außergewöhnlich erfolgreich: In ihrer ästhetischen Herausforderung der Schwerkraft stellen sie das kosmische Spiel ständiger Schöpfung und Verfall, ständige Transformation, den eleganten Tanz der Elemente dar und fangen somit einen Moment jenseits der Zeit ein.

Kuno Vollet verwendet hauptsächlich Messing und Bronze als Materialien für ihre Kunstwerke. Andere Werke werden nicht gegossen, sondern im Schmiedefeuer aus Eisen erhitzt und geschmiedet. Jedes Stück erhält seine eigene Patina oder wird vergoldet. Einige Bronzearbeiten werden poliert, bis sie wie Gold glänzen. Die kilo-schweren, aber filigran wirkenden Strukturen werden dann auf einer Steinbasis montiert, die beeindruckend mit dem scheinbar schwebenden Werk kontrastiert. Jedoch ergibt der Gesamteindruck der Skulpturen nicht allein aus den fließenden Formen und ihrer Steinbasis. Es ist nicht zuletzt der umgebende Raum, der sich der Substanz der Skulptur nicht trennen lässt und ein wesentlicher Bestandteil ihres Eindrucks ist: Kuno Vollet bringt so zu sprechen, das „in - zwischen“ in die Sichtbarkeit. Genau das verleiht ihren Werken ihren faszinierenden Charme.

Über die Galerie:
Folly and Muse wurde 2015 in London gegründet, um die kreativsten, talentiertesten, aufstrebendsten und mittleren Karrierekünstler aus aller Welt zu finden und mit ihnen zusammenzuarbeiten. Folly & Muse (seit 2019 in München) hat es zu ihrer Mission gemacht, einzigartige Werke außergewöhnlicher Qualität zu kuratieren und sie an anspruchsvolle zeitgenössische Kunstsammler mit einem Auge für abstrakte und figurative Gemälde, Fotografie und skulpturale Kunstwerke zu bringen.