Gorilla Berengei, 2020

Gier  

Maler und Zeichner

Autodidakt Maler. Er bildete seine Kunst durch verschiedene Workshops aus, besuchte hier und anderswo die Schule der Museen, Ausstellungen, mit anderen Künstlern ... Begleitet von seiner Leidenschaft. Figurativ angetrieben von der Liebe zu klaren Linien und präzisen Kurven.

Der Körper ist sein Hauptarbeitsthema. Ob Mensch oder Tier manchmal.
Ein Körper verbirgt Schätze der Ausdruckskraft und seiner Sprache ebenso wie der Blick, den wir ihm geben, ein ständiges Thema des Fragens, Erstaunens und Entdeckens.
Der Körper, die fleischliche Hülle, ist das Palimpsest, in dem das große oder elende Leben eines jeden von uns geschrieben steht. Denn hinter der Hülle aus Fleisch verstecken sich Individuen und selbst in der rauesten Erotik ist es der Mensch, der für GIER von Bedeutung ist.
Der Körper trägt Jung und Alt, Wahnsinn und Weisheit, harte Schläge und Glück.
"Nacktheit, die alles zu offenbaren scheint und sehr oft sehr undurchsichtig ist und viel mehr verbirgt, als sie offenbart."
All diese Arbeiten haben unseren Künstler auch dazu gebracht, mit anderen Malern, aber auch mit Fotografen, Bildhauern ... als Model zu posieren ... die andere Seite des Spiegels zu sehen ...

Das exklusive Medium ist Papier. Er arbeitet in gemischter Technik (Trocken- und Wassertechnik), er lehnt kein Material ab, das sein Bildvokabular bereichern könnte.
Das Zeichnen nimmt in seiner Arbeit einen großen Platz ein und oft sind Worte vorhanden.
Papiercollagen sind auch eines seiner Ausdrucksmittel. Solange sie seinen Bildern einen Sinn geben.

Die Materialeffekte werden mit einer speziellen Aquarelltechnik erzeugt, die es Ihnen ermöglicht, mit der Härte der Rohstoffe sowie mit der Leichtigkeit und Transparenz der Farben zu arbeiten.
Liebhaber des Verbs, es ist nicht ungewöhnlich, Schriften in seinen Werken zu finden, und dennoch ist hier ein Maler, der gerne nichts über seine Werke sagt oder das am wenigsten mögliche, wenn man bedenkt, dass jeder Kommentar als Filter fungiert, der die Sinne des Betrachters verdreht führt ihn in Länder, die nicht ihm gehören, formatiert ihn und hilft bei der Intellektualisierung der Arbeit, was er vor allem fürchtet.

Der Künstler stellt ohne Grenzen aus und wurde im Frühjahr 2011 während der Kritikermesse in Marseille, deren Präsident der Jury kein anderer als Georges Briata war, mit dem "Preis des Originalwerks" belohnt.

Die vollständige Biografie des Künstlers und seine zusätzlichen Neuigkeiten finden Sie auf der Website unserer Galerie
www.galerie-artstyle.com