A la hauteur, 2025

Victor Soren  

Victor Soren wurde am 15. Februar 1967 in Paris geboren. Er wuchs in Pouliguen auf, einem kleinen bretonischen Fischereihafen. Nach einer sehr mittelmäßigen Ausbildung trat er in die École des Beaux-Arts in Nantes ein und kam einige Monate später mit wenigen Verlusten, aber viel Lärm aufgrund ständiger Regression heraus. Von da an schloss er sich in einem alten Haus in Nantes ein, das seine Großmutter geliehen hatte. Hier wird sein Universum geboren. Jede Nacht zieht er große Aufregung auf sich, die durch intensiven Alkoholkonsum noch verstärkt wird. Sehr einsam, besucht er nicht die lokale Künstlergemeinschaft und zeigt nie seine Zeichnungen. Es besteht dank sozialer Minima aus verschiedenen sehr gelegentlichen Gelegenheitsjobs (Arbeiter, Taucher, Arbeiter, Müllsammler ...). Anfang der 90er Jahre und einige Jahre lang durchquerte er die Bretagne mit seinem Partner Chloé, bevor er sich 2006 in Paris niederließ. Eines Tages blieb er zufällig vor einer Zeichnung von Louis Pons stehen: einer großen Kreuzungsratte eine Stadt in der Nacht. Er ist fasziniert von dieser Arbeit und erreicht etwas: Er ist diese Ratte. Rundum sind Werke von Denis Pouppeville, die ihn ebenfalls tief berühren. Er befindet sich in einer so guten Gesellschaft und wagt es, dem Galeristen Béatrice Soulié zuzugeben, dass er zeichnet. Kurz darauf organisierte sie ihre erste Ausstellung. Er war damals 42 Jahre alt. Er ist nicht frühreif. Er trinkt weniger. Der bewohnte Künstler, der eins mit seiner Arbeit ist, bis zu dem Punkt, dass er, wenn er eine Zeichnung zum Abschluss bringt, sagt, dass er von ihr "beschworen" wird, seiner imaginären Welt, die aus subtilen Kontrasten besteht, Leben gibt, dass Licht und Schatten sublimieren durch die Inszenierung einer Anthologie vertrauter Tiere, die in obskuren Kinderzimmern verloren gehen. Seltsame Gottheiten mit Tentakeln, die aus einem Roman von Jules Vernes hervorgegangen zu sein scheinen, bewohnen hier öde Ruinen. Es gibt Kuscheltiere, die gemartert, verlassen und Puppen von Kindern verstümmelt wurden, die zweifellos schuldig sind und im Licht unserer Zeugenaugen gestrandet sind. Dieses Licht, an dem so gearbeitet wurde und das die Schattenwelt in Sorens Werk so hart erobert hat, scheint die Metapher einer traumbrechenden Realität zu sein, die die unerträgliche Enge einer Welt offenbart, die nicht in der Lage ist, die Liebe zu schützen. Sie wird in den Geheimnissen der Kindheit geboren . Sorens Zeichnungen sind Netzhautfetzen eines Gottes, der von seinen Träumen erschöpft ist. Taumelnd, zitternd wie die Flamme einer Kerze im Endstadium, bilden sie ein nostalgisches Fresko, das uns vom halluzinatorischen Schwindel einer vorzeitigen Seele erzählt. Sorens Kunst ist ein schwarzer Dorn, der im Weiß unseres Auges steckt.