Presentación

Hoy vemos el arte y la arquitectura del pasado como nadie lo vio antes, lo percibimos de otra manera. Todos nosotros vemos cientos de imágenes todos los días en las ciudades en las que vivimos. En ninguna otra forma de sociedad en la historia ha habido tal concentración de imágenes, tal densidad de mensajes visuales. Uno puede recordar u olvidar estos mensajes, pero brevemente los asimila y por un momento estimulan la imaginación a través de la memoria o la expectativa.

La imagen pertenece al momento. Nunca hablan del presente, sino que a menudo se refieren al pasado y siempre hablan del futuro. Estamos tan acostumbrados a que estas imágenes nos dirijan a nosotros que apenas notamos su impacto total. Una persona puede notar una imagen o información particular porque corresponde a algún interés particular que pueda tener. El hecho de que estas imágenes pertenezcan al momento, pero hablen del futuro, produce un efecto extraño, que se ha vuelto tan familiar que apenas lo notamos. Generalmente pasamos la imagen - caminando, viajando o en la pantalla del televisor, algo diferente, pero incluso entonces somos teóricamente el agente activo - podemos mirar hacia otro lado, bajar el volumen. Sin embargo, a pesar de ello, uno tiene la impresión de que las imágenes pasan continuamente.

¿Qué significa esta forma de ver para la arquitectura y los objetos en general? ¿Seguimos considerando el aspecto subjetivo en lugar del objetivo? ¿La arquitectura se reduce continuamente a una simple imagen u objeto? ¿Todavía 'vemos'?

Mi trabajo combina forma, color, forma y 'gráficos urbanos' arquitectónicos. La obra traduce literalmente una realidad física en un "mapa construido" bidimensional. Un mapa como vehículo de una forma fenomenológica de "ver".

La fusión de diversas ideas, experiencias, colores, imágenes, sentimientos y entornos construidos es la forma en que nuestra imaginación nos proporciona felicidad y, en dos dimensiones, combina la experiencia del 'arte' del Arte y la Arquitectura".

"Creo que la Metrópolis contemporánea es una serie de 'instancias' fragmentadas que, cuando rara vez se visualizan como un todo, se convierten en una serie de lugares borrosos a los que sólo se hace referencia por la forma, el color y la imagen. Una Metrópolis es un paisaje de navegación, una serie de "Aventuras para los comprometidos. Espero que mi arte sea el viaje bidimensional de tal paisaje. Es un viaje completamente único para cada individuo, siempre adquiriendo nuevos significados".

Educación:

Maestros de la Arquitectura

Premios y distinciones:

Concurso Internacional de Diseño de Nagoya, Premio de Plata, Nagoya, Japón, 2000

Exposiciones:

Concurso Internacional de Diseño de Nagoya, Premio de Plata, Nagoya, Japón, 2000
Galería Sklo, Atlanta, GA, 2003
Galería de arte Brown de la Universidad Mercer, 2006
Galería Raymond Lawrence, Atlanta, GA, 1999
Museo de Arte Carnegie, Buffalo, Nueva York 1998
Festival de las Artes de Allentown, Buffalo, Nueva York, 1998

Publicado
Revista de estilo de vida estadounidense 2014
Reseña: Revista de Constitución de Atlanta
Crónica empresarial de Atlanta 2001
Notas de estudio 1999
Revista Leche Azul 1999
Ojos creativos 1998
Revista de registro arquitectónico
Folleto Delta 2004 Vinum - Folleto de vinos a bordo de Delta


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¿Cuáles son sus 3 principales obras?

¿Cuándo nació Christian Culver?

El año de nacimiento del artista es: 1971