Gudrun Mertes-Frady

Gudrun Mertes-Frady es un artista de Nueva York abstracto cuyo trabajo combina la estructura geométrica de las exploraciones pictóricas intuitivos de color y líneas.

Mertes-Frady nació en Colonia, Alemania. Estudió pintura e historia del arte en la Academia de Bellas Artes y Artes Aplicadas de Colonia.
Vive y trabaja en Nueva York desde 1981.

Mertes-Frady desarrolló su práctica entre la pintura y el dibujo. Su proceso para que los dos son muy diferentes.

Dibujos producen rápida e intuitiva mediante la aplicación de múltiples capas de lápiz Tale, grafito, carbón y metal lápiz en hojas de papel japonés hecho a mano, tales como Kozo (hecho de los árboles de morera) o Gampi (hecho de la zarza gampi).

Su trabajo sobre Mylar evoluciona a lo largo de un período más largo. El uso de una mezcla de sustratos a base de tinta y agua, se crea composiciones abstractas Expresionista y superpuestas, a menudo utilizan tanto la parte delantera y la parte trasera de la superficie semi-translúcido para añadir dimensión y profundidad.

Sus pinturas son aceite en lona de algodón, lino y en ocasiones sobre panel de madera. A menudo incluye pigmentos de aluminio y grafito. El soporte metálico se activa por la luz ambiental, creando un efecto cinético cuando el trabajo se ve desde diferentes ángulos. (Todas las líneas blancas de algunos de sus cuadros son en realidad la pintura al óleo metalizado y van desde gris claro a un color plata brillante.)

Criado en una familia de arquitectos, Gudrun Mertes-Frady aprendió pronto a apreciar el lenguaje visual de la red.

Su carrera lo llevó a apreciar la estructura de cuadros constructivistas de artistas como Malevich y los pintores como Mondrian Bauhaus. A lo largo de su carrera, se ha experimentado con diferentes medios y técnicas, pero siempre se ha centrado en la geometría de la rejilla para la estabilidad. Incluso sus dibujos más líricas y "completos" se basan en una disposición arquitectónica del espacio.

A pesar de su apariencia formal, Mertes-Frady no planea sus composiciones con antelación. Está inspirado por el instinto y la intuición. Quedándose libre para reaccionar a tiempo para las elecciones arbitrarias respecto a color, la textura y la línea, es posible desarrollar contrastes bellas e inesperadas entre la estructura arquitectónica de la obra y su espíritu artístico.

Su obra se encuentra en numerosas colecciones públicas, privadas y organizaciones, entre ellas la Universidad Rockefeller, Universal Music, el Museo Busch Reisinger, Gwyneth Paltrow, la Embajada de los Estados Unidos y muchos otros en Dubai.