Edicion Grabado
Guarda su búsqueda y encuéntrala en sus favoritos
Guardar búsqueda
Su búsqueda es accesible desde la pestaña de favoritos
Búsqueda no guardada
Ocurrió un problema
Summer Suite (Red with Gold IV)
Richard Anuszkiewicz
Edición - 79.4 x 76.2 x 0.6 cm Edición - 31.25 x 30 x 0.25 inch
2.444 €
1985 Surréalisme Saint John Perse
Blaise Simon Balazs
Edición - 38 x 28 x 0.5 cm Edición - 15 x 11 x 0.2 inch
850 €
Mains et Poésie 1987 Hands and Poetry
Blaise Simon Balazs
Edición - 25 x 31.5 x 0.5 cm Edición - 9.8 x 12.4 x 0.2 inch
650 €
Abstract Composition
Antonio Corpora
Edición - 50 x 70 x 0.2 cm Edición - 19.7 x 27.6 x 0.1 inch
320 €
Estampa IV (La indetenible quietud)
Eduardo Chillida
Edición - 43.4 x 35.6 x 0 cm Edición - 17.1 x 14 x 0.01 inch
3.470 €
Estampa VI (La indetenible quietud)
Eduardo Chillida
Edición - 43.4 x 35.6 x 0 cm Edición - 17.1 x 14 x 0.01 inch
3.470 €
Estampa VI (La indetenible quietud)
Eduardo Chillida
Edición - 43.4 x 35.6 x 0 cm Edición - 17.1 x 14 x 0.01 inch
3.470 €
Jeanne Hébuterne - Planche 86
Nadine Van Der Straeten
Edición - 59.4 x 42 x 1 cm Edición - 23.4 x 16.5 x 0.4 inch
690 €
El casquee from the Pleni Luna suite
Wifredo Lam
Edición - 81.3 x 63.5 cm Edición - 32 x 25 inch
2.444 €
Ideally this print will take you far away
Laure Prouvost
Edición - 60 x 45 cm Edición - 23.6 x 17.7 inch
1.200 €
This print has traveled far to touch you
Laure Prouvost
Edición - 60 x 45 cm Edición - 23.6 x 17.7 inch
1.200 €
This print wished you would take him off the wall and carry him gently in your arms
Laure Prouvost
Edición - 60 x 45 cm Edición - 23.6 x 17.7 inch
1.200 €
Internal impressions XXI
Berenika Korecka-Sowinska
Edición - 50 x 27 cm Edición - 19.7 x 10.6 inch
170 €
Vieux homm-Q – Coexistence chaleureuse
Toshihiko Ikeda
Edición - 40 x 40 x 0.2 cm Edición - 15.7 x 15.7 x 0.1 inch
900 €
Vieille femme-R – Premiers cris de naissance dans l’après-midi
Toshihiko Ikeda
Edición - 91 x 65 x 0.2 cm Edición - 35.8 x 25.6 x 0.1 inch
1.800 €
Vingt-quatre premiers sonnets de Shakespeare dans la traduction de Yves Bonnefoy
Zao Wou-Ki
Edición - 35 x 28 cm Edición - 13.8 x 11 inch
3.800 €
Do Bunnies Dream of Electric Bird?
Mariko Ando
Edición - 15.2 x 10.2 x 5.1 cm Edición - 6 x 4 x 2 inch
758 €
I Collect Flowers in your Memory
Mariko Ando
Edición - 15.2 x 10.2 x 5.1 cm Edición - 6 x 4 x 2 inch
782 €
Descubre los estilos y movimientos
Descubra la selección de nuestros expertos
1st Wall St Journal, Dinner Triangles (2nd State)
James Rosenquist
Edición - 57.8 x 100.3 x 0.5 cm Edición - 22.75 x 39.5 x 0.2 inch
3.421 €
Random lignes indéterminées
Bernar Venet
Edición - 61 x 91 x 0.1 cm Edición - 24 x 35.8 x 0 inch
6.500 €
Never Ending Spiral
Jannis Kounellis
Edición - 94.5 x 70 x 0.1 cm Edición - 37.2 x 27.6 x 0 inch
1.900 €
Edicion Grabado
Desde la Prehistoria y la Antigüedad, encontramos grabados, es decir, dibujos en relieve o cavados. En ese momento, permitían comprender el mundo aún tan misterioso a ojos de los hombres. Se encuentran a grandes altitudes, para analizar el cosmos, y en las tierras para representar la vida cotidiana. Su práctica es ancestral: los grabados están presentes en la Biblia y en los poemas desde el siglo VIII a. C. Aunque el grabado era una obra en sí misma en esa era, se extendió a la Edad Media como una técnica de impresión para obtener ediciones. A partir del Renacimiento y la invención de la imprenta, el grabado se difundió en Europa, siendo esencial para la difusión de ideas y la autenticidad de obras de arte. Italia fue importante en el Renacimiento, pero el norte de Europa destacó con artistas como Alberto Durero y Rembrandt, que utilizaron principalmente grabado en talla dulce.
Esta técnica consiste en cavar dibujos en placas metálicas, generalmente de cobre, y depositar tinta en las áreas grabadas. A diferencia del grabado en relieve, que vacía el material para crear un diseño en relieve, el grabado en talla dulce emplea madera, metal y linóleo, este último siendo más flexible y fácil de trabajar (linograbado).
Para el grabado, se usaban herramientas como el buril o la punta seca, mordientes como el aguafuerte (valorado por su simplicidad) o técnicas como la litografía, serigrafía y monotipo.
El grabado moderno se manifestó a través de la litografía de Aloys Senefelder, extendiéndose por Europa con artistas como Thomas Bewick, Charles Thompson, Héliodore Pisa, François Pannemaker e Hippolyte Lavoignat. Desapareció gradualmente con la invención de la fotografía pero fue practicado por artistas como la escuela de Barbizon, los impresionistas (Manet, Gauguin, Cézanne, Renoir) y modernos (Picasso, Matisse) que trabajaron con linóleo.
Hoy en día, artistas contemporáneos como Philippe Mohlitz, Mario Avati y Philippe Favier practican el grabado. Las ediciones de grabado disponibles en Artsper presentan obras de destacados artistas como Man Ray, René Magritte, Alexander Calder, Edvard Munch, Niki de Saint Phalle, Robert Combas, Miss Van y Antoni Tapies.
¿Qué es un grabado comparado con una impresión?
El grabado es un tipo de impresión que utiliza ácido u otra sustancia química para cortar un diseño en una superficie, a menudo metálica. Mientras que la impresión es el producto final, el grabado es el proceso de creación de la impresión.
¿Qué artistas utilizan el grabado?
Muchos artistas famosos han utilizado el grabado, como Francisco de Goya, Rembrandt van Rijn, William Blake y Angelica Kauffman.
¿Qué materiales se pueden grabar?
El grabado puede realizarse en muchos materiales y superficies diferentes, como metal, cartón, madera, plástico y piedra.