Femme au chignon, 2024
Moderne Art Fair 2026

Aude Herlédan   Artistas nuevos y destacados

Aude Herlédan nació en París en 1966. Después de pasar su infancia en Kinshasa en el Congo y su adolescencia en París, se fue sola para continuar sus estudios en Londres. Fue entonces un encuentro decisivo en la vida de Aude Herlédan que la animó a estudiar artes aplicadas, la de Samuel-Francis Clapp, coleccionista de arte estadounidense, quien compartió con ella su pasión por las artes. ingresó en la escuela Estienne de París, de la que se graduó en artes gráficas en 1989. ese mismo año, Aude Herlédan fue también la ganadora del concurso de la Parsons School de Nueva York.

En su vida como en sus creaciones, Aude Herlédan siempre ha buscado ampliar sus horizontes, tanto a través de viajes como a través de encuentros. Después de terminar sus estudios, se mudó a Recife y luego a Manaus, Brasil, en una comunidad de artistas. luego acepta liderar misiones artísticas para la ONU, en Nairobi, Kenia. Allí conoció al fotógrafo estadounidense David Blumenkrantz, con quien fundó un laboratorio fotográfico para periodistas kenianos. Durante 1990, Aude Herlédan produjo numerosos reportajes fotográficos en África Oriental, en colaboración con el Ministerio de Cultura de Kenia.

De regreso a París en 1992, Aude Herlédan inició su carrera como directora creativa en una agencia de publicidad, donde diseñó campañas para las principales marcas internacionales. Paralelamente a esta estimulante carrera, tomó lecciones de dibujo desnudo en la Escuela Nacional de Bellas Artes de París e historia del arte en la escuela del Louvre. Durante todos estos años, Aude Herlédan continúa desarrollando su expresión artística a través de la pintura y la escultura. sus fuentes de inspiración son múltiples, y su curiosidad se alimenta de todas las formas de expresión artística, literatura, danza, cine, música, fotografía ...

Aude Herlédan ahora vive en París y en Sologne, donde tiene su taller. su obra está representada en París, por la Galería de Arte de 1831. Sus creaciones también se pueden descubrir en numerosas galerías de todo el mundo y en las principales ferias y eventos internacionales de arte contemporáneo. Su trabajo es seguido con atención por numerosos coleccionistas, comisarios y diseñadores de los cinco continentes.