Obras de arte abstractas

El arte abstracto nació a principios del siglo XX, más concretamente entre 1911 y 1917, con la obra de cuatro influyentes pintores: Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevich y Piet Mondrian . Aunque cada uno de estos artistas formuló su propia visión del arte abstracto, un contexto histórico común explica la aparición simultánea de este movimiento artístico.

Los descubrimientos científicos de principios del siglo XX revolucionaron por completo la percepción del mundo por parte del hombre. Estos artistas, literatos y cultos, conocían bien los avances científicos. En palabras de Paul Valéry, "en los últimos veinte años ni la materia, ni el espacio, ni el tiempo han vuelto a ser lo que eran desde tiempos inmemoriales". La gente necesitaba un nuevo lenguaje para expresar y comprender este "nuevo mundo". Estos cuatro artistas demostraron un gran interés por lo esotérico y lo oculto, lo que explica que lo abstracto se presente como una búsqueda de otro tipo de verdad, una forma de elevar la mente y el alma hacia nuevos horizontes, descubriendo los misterios más profundos de la humanidad. El ámbito de la música fascinaba verdaderamente a estos artistas; se identificaban con ella y, varios de ellos, especialmente Kandinsky, la utilizaban como inspiración. La música es el epítome de lo imponderable y lo intangible; sugiere significados al tiempo que escapa de la realidad.

La influencia de movimientos artísticos como el fauvismo y también sirvió de referencia para el desarrollo de la búsqueda estética del abstracto. La abstracción no pretendía representar el mundo visible, sino convertirse en un "lenguaje visual". Sin embargo, es esencial tener en cuenta que cada uno de estos cuatro pintores tomó un camino diferente y que formularon de forma independiente su concepción del arte abstracto.

El arte abstracto quería mostrar una "imagen abstracta", una representación no figurativa, fuera de la realidad. Querían crear un arte que fuera autosuficiente, que pudiera buscar en sí mismo los recursos necesarios para sustentar su existencia. La creación abstracta a menudo requería que los artistas desataran su conciencia, que se liberaran de las asociaciones visuales instintivas. Este enfoque producía obras poderosas que, aunque libres de cualquier significado literal, conservaban la capacidad de provocar fuertes sensaciones y sentimientos en el espectador. El triunfo del color, de la subjetividad y de la falta de convenciones, presagiaba el advenimiento de un arte liberado y libre de cualquier convención restrictiva. Los manifiestos del arte abstracto sentaron las bases de su estética. Las cartas de Kandinsky al compositor musical Schönberg demostraron la naturaleza porosa de los géneros en una época en la que surgía la música serial. Tanto la música como la pintura siguieron un camino de creciente "disonancia dentro de las artes". Estas obras de arte abstracto pueden exigir al coleccionista que se acerque a ellas de un modo particular. Aunque el juego de formas y colores del arte abstracto lo convierte en un estilo visualmente accesible, también es importante reflexionar sobre las obras más profundamente. Invitan al espectador a evadirse de la realidad, a considerar las cosas según el prisma de lo absoluto, de la esencia y la ausencia. Pueden animar al espectador a adoptar una nueva perspectiva del mundo, donde todo es asombroso y donde nuestra conciencia está constantemente maravillada por el mundo que nos rodea.

"El arte no reproduce lo visible; lo hace visible". - Paul Klee

Leer más
Edición, Kids World, JonOne

JonOne

Edición . 60 x 46 x 0.1 cm Edición . 23.6 x 18.1 x 0 inch

1.100 €

Edición, Grâce de la Rue, JonOne

JonOne

Edición . 60 x 40 x 0.01 cm Edición . 23.6 x 15.7 x 0 inch

1.200 €

Pintura, Spirale Ivoire, Maria Ruisi

Maria Ruisi

Pintura . 50 x 50 x 3 cm Pintura . 19.7 x 19.7 x 1.2 inch

900 €

Escultura, Chapter, Park Jong Tae

Park Jong Tae

Escultura . 55 x 46 x 7 cm Escultura . 21.7 x 18.1 x 2.8 inch

1.500 €

Edición, Sans titre, Larry Bell

Larry Bell

Edición . 56 x 76 cm Edición . 22 x 29.9 inch

1.200 €

Escultura, Golden Drift, Maria Ruisi

Maria Ruisi

Escultura . 49 x 69 x 2 cm Escultura . 19.3 x 27.2 x 0.8 inch

900 €

Edición, Untitled, Accardi Carla

Accardi Carla

Edición . 70 x 100 cm Edición . 27.6 x 39.4 inch

1.200 €

Edición, Serie Rosa, Lucio Fontana

Lucio Fontana

Edición . 75.5 x 56 cm Edición . 29.7 x 22 inch

8.000 €

Pintura, Densité, Cécile Pujol

Cécile Pujol

Pintura . 100 x 100 x 3 cm Pintura . 39.4 x 39.4 x 1.2 inch

2.400 €

Escultura, Naissance, Fabrice Lettron

Fabrice Lettron

Escultura . 130 x 56 x 35 cm Escultura . 51.2 x 22 x 13.8 inch

1.800 €

Pintura, P1.15, Jean Feinberg

Jean Feinberg

Pintura . 32.4 x 33.1 cm Pintura . 12.8 x 13 inch

1.459 €

Pintura, Lapin, Anya Spielman

Anya Spielman

Pintura . 105 x 74 cm Pintura . 41.3 x 29.1 inch

6.992 €

Pintura, Porte 4, Kardesch

Kardesch

Pintura . 130 x 89 x 2.5 cm Pintura . 51.2 x 35 x 1 inch

6.900 €

Pintura, Black & red, Zhuang Hong Yi

Zhuang Hong Yi

Pintura . 150 x 35 x 7 cm Pintura . 59.1 x 13.8 x 2.8 inch

9.500 €

Pintura, SF 89-153, Sam Francis

Sam Francis

Pintura . 67 x 51 cm Pintura . 26.4 x 20.1 inch

85.000 €

Pintura, Sbc 154, Susan Cantrick

Susan Cantrick

Pintura . 100 x 81 cm Pintura . 39.4 x 31.9 inch

3.527 €

Edición, Yasa, René Galassi

René Galassi

Edición . 74 x 54 x 0.3 cm Edición . 29.1 x 21.3 x 0.1 inch

880 €

Escultura, Chapter, Park Jong Tae

Park Jong Tae

Escultura . 55 x 46 x 7 cm Escultura . 21.7 x 18.1 x 2.8 inch

1.500 €

Pintura, Peinture sur papier, JonOne

JonOne

Pintura . 70 x 50 x 1 cm Pintura . 27.6 x 19.7 x 0.4 inch

5.500 €

Pintura, Untitled, Yrjö Edelmann

Yrjö Edelmann

Pintura . 111.8 x 111.8 cm Pintura . 44 x 44 inch

22.596 €

Pintura, Crize, Keny

Keny

Pintura . 97 x 68 x 3 cm Pintura . 38.2 x 26.8 x 1.2 inch

850 €

Pintura, Black Sand 2, Eric Robin

Eric Robin

Pintura . 100 x 50 x 2 cm Pintura . 39.4 x 19.7 x 0.8 inch

3.000 €

Escultura, Nostalgie, Ji-Yun

Ji-Yun

Escultura . 50 x 30 x 40 cm Escultura . 19.7 x 11.8 x 15.7 inch

1.500 €

Edición, Geometric 5 Agam, Yaacov Agam

Yaacov Agam

Edición . 36.5 x 36 x 0.3 cm Edición . 14.4 x 14.2 x 0.1 inch

2.800 €

Pintura, First gaze, Stéphanie Bardy

Stéphanie Bardy

Pintura . 60 x 40 x 2 cm Pintura . 23.6 x 15.7 x 0.8 inch

1.950 €

Pintura, P4.13, Jean Feinberg

Jean Feinberg

Pintura . 68 x 53.4 cm Pintura . 26.8 x 21 inch

1.885 €

Pintura, Porte Rotonde, Kardesch

Kardesch

Pintura . 41 x 27 cm Pintura . 16.1 x 10.6 inch

900 €

Pintura, Letter, Sam Grigorian

Sam Grigorian

Pintura . 133.7 x 133 x 0.2 cm Pintura . 52.6 x 52.4 x 0.1 inch

5.875 €

Edición, Composition, Hyong-keun Yun

Hyong-keun Yun

Edición . 48.7 x 68.3 cm Edición . 19.2 x 26.9 inch

4.500 €

Pintura, Maraîchère, Jean-Marc Hunt

Jean-Marc Hunt

Pintura . 70 x 50 x 3 cm Pintura . 27.6 x 19.7 x 1.2 inch

4.500 €

Escultura, Green Sevens, Janet Sherman

Janet Sherman

Escultura . 58.4 x 58.4 x 5.1 cm Escultura . 23 x 23 x 2 inch

2.440 €

Edición, Paradeisos, Jean-Paul Agosti

Jean-Paul Agosti

Edición . 90 x 90 x 0.2 cm Edición . 35.4 x 35.4 x 0.1 inch

2.200 €

Escultura, Jeudi 12, Keny

Keny

Escultura . 80 x 20 x 4 cm Escultura . 31.5 x 7.9 x 1.6 inch

400 €

Pintura, 4th Floor, Peter Soriano

Peter Soriano

Pintura . 28 x 20 cm Pintura . 11 x 7.9 inch

973 €

Fotografía, #1, Juan Aizpitarte

#1

Juan Aizpitarte

Fotografía . 50 x 70 x 0.1 cm Fotografía . 19.7 x 27.6 x 0 inch

1.300 €

Edición, Untitled, Craig Costello

Craig Costello

Edición . 101.6 x 67.31 x 2 cm Edición . 40 x 26.5 x 0.8 inch

901 €

Escultura, Blossom 1, Byeong Sam Jeon

Byeong Sam Jeon

Escultura . 53 x 53 x 7 cm Escultura . 20.9 x 20.9 x 2.8 inch

5.200 €