N° 1301 _ Red connection, 2021
Vahid Mohammadi

Vahid es de Zanjan, la provincia que Ptolomeo llama Aazanga, una antigua ciudad construida por Ardeshir I, un lugar que está en la encrucijada de civilizaciones y ha sido testigo de muchas guerras e invasiones, un lugar que parece tener gente extremadamente terca y rebelde. soportar veranos calurosos e inviernos duros. Supongo que esta terquedad está profundamente arraigada en el alma altamente sensible y rebelde de Vahid. Un alma que se mezcla con el naturalismo de Ferdinand Céline, adora a Mayakovsky y sus poemas mágicos, ama la comedia negra de extraterrestres de Woddy y se deja cautivar por la música clásica y su lado machista se hace cosquillas por el cine negro. ¿Qué pasa si Vahid puede crear capas de rojo extremadamente enérgicas trabajando bajo la luz fluorescente más fea y sin vida y si puede crear el bosque imaginario más hermoso o una red en la esquina de las habitaciones más deprimentes, eso? Es definitivamente un loco que puede presentar la pieza más profunda e intangible de su sueño para cualquier espectador.

Pintar con previsión o pintar de forma espontánea, poner pintura sobre el lienzo de forma natural o planificada, en definitiva, puede dar como resultado piezas agradables, siempre que venga del corazón. Nunca se sabe lo que frena o libera lo que proviene de las profundidades de un artista. He estado siguiendo las pinturas de Vahid durante algunos años, y con cada colección encuentro sus resúmenes cada vez más atractivos. Este artista, que continúa pintando abstractos independientemente de las tendencias del mercado, me da la esperanza de que en un futuro próximo será uno de los artistas más destacados de Irán. En un momento en que los artistas contemporáneos se están alejando de las pinturas abstractas y crean obras principalmente de política social y lo que vemos en las paredes de las galerías son en su mayoría pinturas figurativas; las piezas valiosas de artistas abstractos pueden pasar desapercibidas. Espero que lo que está haciendo Honor Moaser Publishing sea un paso hacia el reconocimiento, el progreso y el éxito de Vajid.
Las obras de los grandes inviernos me emocionan y los poetas y los músicos me ponen extremadamente celoso. El mundo visual me ha abierto puertas y mezclarme con la luz y el color me deleita. Enfrentar la belleza y la perfección sucedió por primera vez a través de las notas de Underground de dostoyevsky. La belleza y la perfección se han convertido en un misterio para mí y descubrirlas y resolverlas fue como la lucha de un alquimista. Lo que se vuelve inquietante es su presencia en nuestras vidas y lo que es triste es que una vez que estás hipnotizado por ellos, una vida es demasiado corta para disfrutar de la belleza. Cualquier cosa más allá de este sentimiento hipnotizado es enfermedad. La obsesión es dolorosa y la gracia frágil. Pero la belleza y la perfección han existido desde el principio en diferentes formas, voces, sonidos, me gusta e imágenes. A veces son una gran roca y, a veces, son el sonido de cuerdas. Estas imágenes, sonidos y palabras crecen y se forman con nosotros y si se toman en cuenta, florecen. Pero ahora sigue siendo un misterio. Somos testigos de la Belleza y la perfección. Tp moi une peinture es un taller cuyas puertas se me han abierto. Para dominar el arte de la pintura, debes aprender todos sus secretos. Por un lado está el conocimiento de los diferentes colores y su uso mientras que por el otro tenemos el lenguaje de la pintura y la imagen. Lleva mucho tiempo dominar esto y, en mi opinión, la mayor dificultad a la que se enfrenta el alma de los artistas es la paciencia. Intento grabar sueños, ideas y lo que veo y escucho a través de la pintura. Veo algo y me conmueve, me excita, está ahí con todos los detalles visibles, la luz, los colores, las texturas y todo lo que lo rodea pero la imagen que creo es sin l 'éxtasis. Los sonidos y las voces son los primeros indicios de cualquier criatura, y el primer signo de presencia humana es el momento más colorido y brillante. Los ojos ven, la lengua lee, los oídos oyen que dice la boca. Pero parece que las manos tardan mucho en recrearlo todo. A veces las manos son las herramientas ya veces hay herramientas en nuestras manos. Goos lo complica todo. Un elemento externo se convierte en el vínculo entre mi idea y yo. Los sueños crean palabras y sonidos y las imágenes juegan en nuestros sueños. Las ideas nacen de las palabras y las imágenes a veces iluminan las palabras. La belleza y la perfección nos enseñan palabras. A veces veo una imagen, buena o mala, se forma una sombra en mi mente y poco a poco toma color, pero los colores son tan salvajes como las palabras. Para un artista, los colores representan palabras y usa la misma sensibilidad hacia los colores que un poeta usa hacia las palabras. Me esfuerzo por alcanzaren este momento y como artista, es la carga que llevo, una carga que cuido de manera lúdica pero al final el problema no es la pintura sino la belleza y la perfección y mis cuadros son un cuadro incompleto .
Prometí no dejarme atrapar por la poesía y el sentimentalismo al escribir parte de la introducción del libro válido de mohammadi, pero me pareció que había fallado. quizás sea porque en los últimos ocho años, cuando hemos sido amigos y colaboradores, he estado más cerca de sus obras que él mismo. He convivido con ellos, asombrado, emocionado por ellos y cada vez que toco sus texturas únicas estoy encantada y con cada nueva mirada descubro cosas nuevas en ellos y quise ver las palabras una y otra vez. Cuando quiso elegir imágenes de trabajos anteriores para este libro, me dejó todo, desde la elección de los trabajos hasta la corrección de color, porque no guardaba ni archivaba ninguna fotografía de sus propios trabajos y ni siquiera la recordaba. En mi opinión, Vahid es un verdadero artista. Con eso quiero decir que la pintura es su profesión, y no es porque se gane la vida ahí o que nunca haya tenido una exposición que no venda, tiene sus propios coleccionistas y gente que sigue su trabajo. Ya que conozco a muchas personas que no pueden pintar pero se ganan la vida pintando o que se llaman a sí mismos pintores y su trabajo puede conseguir más espectadores. ¡Rara vez he visto a un artista como Vahid que evita a sus espectadores y se esconde de las demandas del mercado del arte! No ! En mi opinión, es un artista porque le apasiona el color y le fascina la experimentación; porque, siempre lo sacrificó todo por la pintura. Su manía y su pasión por la experimentación y su constante desafío con su obra, sus incansables esfuerzos de lucha, su falta de confianza y su arrogancia me recuerdan a los artistas de principios del siglo XX. Parece que su fascinación por el color nunca se detiene y tampoco sus esfuerzos por lograr una sensación distinta, profunda y satisfactoria del mismo. Hasta donde yo sé, es un pintor extremadamente técnico pero rebelde. Hay un rezuma impalpable de misticismo y mitología en sus texturas únicas y es un evento que en sí mismo es una elección intuitiva o inconsciente más que una elección planificada y premeditada. Es un rebelde porque aunque es bastante capaz de crear diferentes composiciones de ambientes y figuras -a pesar de su necesidad- opta por escapar de las corrientes figurativas comunes dominadas por el mercado y esconderse en las grandes jaulas coloridas que creó.