Imbriglio et révélation, 2021

Louis-Paul Ordonneau  

Firmado al dorso por el artista.

Louis-Paul Ordonneau: "Pintar es descender al interior de uno mismo

"Cuando uno viene a una exposición, espera descubrir algo nuevo y ver dónde está el progreso del artista.

Esta vez, para mi exposición en la Galería Claire Corcia, no hay novedad contemporánea, ni exageración afirmativa, ni confirmación de creencia, ni certeza o coherencia, ni teoría.
Porque la superficie del lago está llena de hojas muertas, hay una zambullida en aguas profundas.
Hoy presento un trabajo de deconstrucción que he llevado a cabo para volver a la esencia de mi ánima en la creación, extraerla, y ver adónde me llevaba en la pintura.
Exponer mis carencias, mis contradicciones, mis intentos, mis vagabundeos, para compartir lo que se puede aprender de ponerme en peligro, eso es lo que propongo en esta exposición en la que no se encontrarán quienes conozcan mi obra desde el principio.

En mi proceso, detuve mis pinturas cuando ya no las entendía. Quería pintar lo desconocido en el sentido más fuerte. Al centrarme en lo incomprendido, creo que me acerco más a mí mismo. Ya no hay acumulación de referencias, ya no hay "buscar a Charlie", ya no hay demostración de saber hacer o pareidolia. Ya no hay deseo de progreso ni de coherencia.
Es evidente que muestro dificultades. Es también una forma de exigencia ética. Puede ser ingenuo, pero también veo en ello una forma de reencantamiento.
Preguntarse por qué uno conserva impresos en la memoria recuerdos de prados, ríos, algas, profundidades.

Para mí, pintar es más que nunca bajar al interior de uno mismo, porque la superficie del lago está llena de hojas muertas y entonces hay que bucear en las profundidades, donde la imaginación ya no está condenada por tormentos ridículos, aunque sea a riesgo de encontrarse con una neutralidad que bien podría hacer pensar en la nada.
En mis cuadros, se podría pensar que repito géneros paisajísticos con variaciones. Así es. Todo está por hacer y todo estará siempre por hacer. Es una forma de oponerse a la idea de una teoría total en pintura que a menudo satisface hoy en día. Que semejante fantasía pueda surgir en la mente de la gente dice mucho de nuestra época.

Cualquier nueva propuesta artística es inevitablemente un error. Por supuesto que me equivoco, pero me sorprende que esto pueda ser sorprendente.
Pintar es aceptar estar equivocado. En una versión positiva, significa saber que lo que crees encontrar un día será sustituido al día siguiente. Estoy de acuerdo con esta bonita idea. De hecho, mañana vamos a ver una nueva exposición. Me gustan las anomalías y espero que mis cuadros sean anomalías. Las anomalías que más nos gustan son siempre aquellas cuya explicación nos gustaría conocer primero.