Autumn Leaves Abstraction 2, 2020

Maxwell Stevens  

Maxwell Stevens es un artista estadounidense nacido en 1971 que vive y trabaja en Nueva York, Estados Unidos. Recibió una Maestría en Bellas Artes en pintura de la Escuela de Arte de la Universidad de Washington en Saint Louis en 1995 y una licenciatura en pintura de la Facultad de Arte de Atlanta, ahora SCAD Atlanta en 1993. Es mejor conocido por sus pinturas y dibujos de varias capas que superponen imágenes fotorrealistas. con abstracciones vívidas y enérgicas. Poco después de mudarse a Nueva York, después de muchos años de trabajar exclusivamente en la abstracción no figurativa, Maxwell Stevens emprendió un cambio estilístico significativo en su enfoque de su arte. Comenzó a componer sus lienzos con imágenes reconocibles, incorporando figuras fotorrealistas y escenas realistas en sus obras, y luego superpuso abruptamente estas pinturas directamente con tumultuosas abstracciones. Este nuevo período es claramente identificable por grandes gestos pintados abstractos superpuestos directamente a pinturas fotorrealistas que se han vuelto cada vez más descriptivas, cada serie correlacionando las estaciones, primavera, verano, otoño, invierno, en torno a un tema profundamente personal y, a menudo, autobiográfico. En un ensayo titulado Maxwell Stevens: Thesis, Antithesis & Synthesis , NYArts Magazine observó que estos gestos enérgicos de empaste grueso invariablemente se desarrollan en movimiento ascendente como expresiones abruptas que llegan al espectador con una carga emocional inmediata y al espacio mucho más allá del lienzo. Al aumentar dramáticamente la tensión superficial de los lienzos, desde las nubes caóticas de pinceladas que permanecen visibles individualmente debajo, hasta la tensión similar a un arco de una superficie de espejo plana y dura unificada, el artista los hace más accesibles para el espectador. Escribiendo para Meer Magazine , el crítico de arte Alejandro Pardo describió las pinturas de esta manera: “La superficie que ves se convierte tanto en el límite que separa como en la puerta que abre e integra los espacios exteriores e interiores. Las posibilidades de su enfoque recién inventado le permitieron introducir una amplia variedad de situaciones narrativas y de contenido en lo que, a primera vista, a menudo parece ser una imagen puramente abstracta, abriéndose a nuevos temas y planteando preguntas sobre la naturaleza misma de la representación. , percepción y reconocimiento de formas, constantemente cuestionando y empujando los límites de la pintura como forma” Trabajando a menudo con escenas cotidianas extraídas directamente de la vida, el artista dijo “Estoy interesado en el ámbito doméstico como el sitio principal de nuestras experiencias psicológicas y emocionales , y cómo existimos de manera diferente, históricamente, con cada momento que pasa. Trato de usar la abstracción y la fragmentación de las imágenes representativas para evocar esto”. Explorando una variedad de temas a lo largo de los años, sus imágenes abordan muchos aspectos comunes de la condición humana. Maxwell Stevens ha exhibido extensamente e internacionalmente en lugares contemporáneos desde Tokio hasta Dallas y Nueva York, junto con importantes artistas como Cy Twombly, Joseph Beuys y Dorothea Rockburne. Sus pinturas y proyectos han aparecido en numerosas publicaciones, entre ellas Art in America , NY Arts Magazine , Meer Magazine , The Museum of Modern Art Contemporary Drawing and Print Associates Bulletin , Fine Art Connoisseur , The St. Louis Post-Dispatch y Art Papers. , Entre muchos otros.