The Ovum#1, 2025

Dasha Pogodina   Los Más Vendidos Artistas Emergentes

"El óvulo n.º 1" de la serie "Pericoresis"

Esta obra refleja un momento íntimo de transformación interior: un punto de inflexión en el diálogo de la artista con su cuerpo, su fertilidad y su fe en la posibilidad de la maternidad. La figura en la pintura no se representa como pasiva o expectante, sino como una presencia soberana, arraigada en su propia sensualidad y fuerza.

La granada, abierta y reflejando los contornos del cuerpo, se convierte en metáfora y declaración: de madurez, plenitud y potencial sagrado. Habla del anhelo de concebir, pero también del profundo dolor y la entrega que preceden a la nueva vida. Esta no es una pintura sobre la resolución, sino sobre el reconocimiento. Un reconocimiento de la feminidad no como un destino lineal, sino como un acto cíclico y poderoso de retorno al origen.

Mediante este lenguaje visual, la artista transforma un diagnóstico personal de infertilidad en un mito sagrado de regeneración, creando un espacio donde coexisten la suavidad y la fuerza, el deseo y la duda. Esta pintura ofrece un espacio para quienes inician su camino hacia la creación no con certeza, sino con una esperanza desafiante.

SERIE DE PERICORESIS

“Perichoresis" (del griego antiguo περιχώρησις - “interpenetración"), un término teológico que significa la penetración mutua de partes divinas entre sí, para describir una unión única que no implica mezcla o fusión, sino que enfatiza una unidad indivisible.

Daria explora el tema de la nueva sexualidad, eligiendo deliberadamente un término de tratados teológicos para su serie de obras.

Con este gesto, protesta contra los dictados de la religión, la manipulación y el pesimismo de la iglesia hacia las manifestaciones sexuales y la fisicalidad humanas, los falsos significados y conceptos con los que las religiones han cargado, y cómo, en lugar de construir conexiones y puentes verdaderos entre el hombre y Dios, construyen muros.

Para ella, «pericóresis» es un término bello y complejo que describe la fusión de lo divino y lo material. Criada en la tradición protestante dentro de una sociedad ortodoxa, Daria observa la separación común entre sexualidad y divinidad en todas estas religiones, mientras que ella considera la sexualidad como la manifestación más clara de divinidad, belleza y sublimidad.

La artista señala que la cultura cristiana ha cargado la imagen del cuerpo femenino con una narrativa de tensión pornográfica, presentando a la vez el paraíso anterior a la Caída como un paraíso sexual, el Jardín de los placeres terrenales. Para la artista, el paraíso sexual es un entorno seguro, de plena confianza y aceptación, la oportunidad de abrirse y descubrir al Otro, la oportunidad de aprender a amar y a ser amada.

El amor es un entorno donde la fusión no disuelve a la otra persona, sino que, por el contrario, fortalece la individualidad de cada uno y los enriquece mutuamente.

Así, la artista nos recuerda que la división entre lo sublime y lo mundano en el amor es artificial, y que superarla puede embellecer la vida. Los protagonistas de sus pinturas se encuentran inmersos en el enigmático espacio del amor, y en ocasiones aparecen escenas irónicas que equilibran el grado de sublimidad.