Obras de arte abstractas

El arte abstracto nació a principios del siglo XX, más concretamente entre 1911 y 1917, con la obra de cuatro influyentes pintores: Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevich y Piet Mondrian . Aunque cada uno de estos artistas formuló su propia visión del arte abstracto, un contexto histórico común explica la aparición simultánea de este movimiento artístico.

Los descubrimientos científicos de principios del siglo XX revolucionaron por completo la percepción del mundo por parte del hombre. Estos artistas, literatos y cultos, conocían bien los avances científicos. En palabras de Paul Valéry, "en los últimos veinte años ni la materia, ni el espacio, ni el tiempo han vuelto a ser lo que eran desde tiempos inmemoriales". La gente necesitaba un nuevo lenguaje para expresar y comprender este "nuevo mundo". Estos cuatro artistas demostraron un gran interés por lo esotérico y lo oculto, lo que explica que lo abstracto se presente como una búsqueda de otro tipo de verdad, una forma de elevar la mente y el alma hacia nuevos horizontes, descubriendo los misterios más profundos de la humanidad. El ámbito de la música fascinaba verdaderamente a estos artistas; se identificaban con ella y, varios de ellos, especialmente Kandinsky, la utilizaban como inspiración. La música es el epítome de lo imponderable y lo intangible; sugiere significados al tiempo que escapa de la realidad.

La influencia de movimientos artísticos como el fauvismo y también sirvió de referencia para el desarrollo de la búsqueda estética del abstracto. La abstracción no pretendía representar el mundo visible, sino convertirse en un "lenguaje visual". Sin embargo, es esencial tener en cuenta que cada uno de estos cuatro pintores tomó un camino diferente y que formularon de forma independiente su concepción del arte abstracto.

El arte abstracto quería mostrar una "imagen abstracta", una representación no figurativa, fuera de la realidad. Querían crear un arte que fuera autosuficiente, que pudiera buscar en sí mismo los recursos necesarios para sustentar su existencia. La creación abstracta a menudo requería que los artistas desataran su conciencia, que se liberaran de las asociaciones visuales instintivas. Este enfoque producía obras poderosas que, aunque libres de cualquier significado literal, conservaban la capacidad de provocar fuertes sensaciones y sentimientos en el espectador. El triunfo del color, de la subjetividad y de la falta de convenciones, presagiaba el advenimiento de un arte liberado y libre de cualquier convención restrictiva. Los manifiestos del arte abstracto sentaron las bases de su estética. Las cartas de Kandinsky al compositor musical Schönberg demostraron la naturaleza porosa de los géneros en una época en la que surgía la música serial. Tanto la música como la pintura siguieron un camino de creciente "disonancia dentro de las artes". Estas obras de arte abstracto pueden exigir al coleccionista que se acerque a ellas de un modo particular. Aunque el juego de formas y colores del arte abstracto lo convierte en un estilo visualmente accesible, también es importante reflexionar sobre las obras más profundamente. Invitan al espectador a evadirse de la realidad, a considerar las cosas según el prisma de lo absoluto, de la esencia y la ausencia. Pueden animar al espectador a adoptar una nueva perspectiva del mundo, donde todo es asombroso y donde nuestra conciencia está constantemente maravillada por el mundo que nos rodea.

"El arte no reproduce lo visible; lo hace visible". - Paul Klee

Leer más
Edición, Ruote, Giulio Turcato

Giulio Turcato

Edición . 46 x 46 x 0.1 cm Edición . 18.1 x 18.1 x 0 inch

140 €

Edición, Sans titre, Momies

Momies

Edición . 21 x 29.5 x 0.1 cm Edición . 8.3 x 11.6 x 0 inch

90 €

Edición, Time Crystal, Sadie Weis

Sadie Weis

Edición . 89 x 51.4 x 0.1 cm Edición . 35 x 20.2 x 0 inch

3.500 €

Edición, Angst, Sadie Weis

Sadie Weis

Edición . 91 x 61 x 0.1 cm Edición . 35.8 x 24 x 0 inch

2.500 €

Edición, Tutto e, Mimmo Rotella

Mimmo Rotella

Edición . 65 x 49 x 0.1 cm Edición . 25.6 x 19.3 x 0 inch

350 €

Edición, Parduc Obsidian, Sadie Weis

Sadie Weis

Edición . 89 x 51.4 x 0.02 cm Edición . 35 x 20.2 x 0 inch

2.500 €

Edición, Androspinx, Sadie Weis

Sadie Weis

Edición . 89 x 51.4 x 0.02 cm Edición . 35 x 20.2 x 0 inch

2.500 €

Edición, Waves of URSA, Sadie Weis

Sadie Weis

Edición . 89 x 51.4 x 0.02 cm Edición . 35 x 20.2 x 0 inch

2.500 €

Edición, Clay I, Jeremie Faivre

Jeremie Faivre

Edición . 50 x 38 x 2 cm Edición . 19.7 x 15 x 0.8 inch

1.500 €

Edición, Kunst, Ben

Ben

Edición . 50 x 70 cm Edición . 19.7 x 27.6 inch

3.000 €

Edición, Sun, Luigi Veronesi

Sun

Luigi Veronesi

Edición . 50 x 50 x 0.1 cm Edición . 19.7 x 19.7 x 0 inch

350 €

Edición, Yonaguni, Takashi Murakami

Takashi Murakami

Edición . 50 x 50 cm Edición . 19.7 x 19.7 inch

5.179 €

Edición, Luminescence, Roy Ahlgren

Roy Ahlgren

Edición . 55.9 x 74.9 cm Edición . 22 x 29.5 inch

542 €

Edición, Series 4, Ilya Bolotowsky

Ilya Bolotowsky

Edición . 76.2 x 101.6 cm Edición . 30 x 40 inch

1.355 €

Edición, Apocalypse 9, Keith Haring

Keith Haring

Edición . 96.5 x 96.6 x 1.27 cm Edición . 38 x 38 x 0.5 inch

25.288 €

Edición, Bonac II, Larry Zox

Larry Zox

Edición . 108 x 76.2 cm Edición . 42.5 x 30 inch

1.129 €

Edición, Big Sur, Roy Ahlgren

Roy Ahlgren

Edición . 57.2 x 76.2 cm Edición . 22.5 x 30 inch

587 €

Edición, Geometry ?, Joe Tilson

Joe Tilson

Edición . 54.6 x 54.6 cm Edición . 21.5 x 21.5 inch

2.258 €

Edición, Composition, Roger Selden

Roger Selden

Edición . 68 x 48.5 cm Edición . 26.8 x 19.1 inch

300 €

Edición, Algajola IV, Thierry Corpet

Thierry Corpet

Edición . 70 x 49 x 0.1 cm Edición . 27.6 x 19.3 x 0 inch

159 €

Edición, Naufrage, McClane

McClane

Edición . 70 x 50 cm Edición . 27.6 x 19.7 inch

120 €

Edición, Scissors Jack 2, Larry Zox

Larry Zox

Edición . 74.9 x 99.1 cm Edición . 29.5 x 39 inch

1.084 €

Edición, Chinatown 2, Chryssa

Chryssa

Edición . 96.5 x 78.7 cm Edición . 38 x 31 inch

1.084 €

Edición, Sister troop 4, Gary Hume

Gary Hume

Edición . 81.5 x 65.4 x 0.1 cm Edición . 32.1 x 25.7 x 0 inch

1.800 €

Edición, Moro II, Larry Zox

Larry Zox

Edición . 108 x 76.2 cm Edición . 42.5 x 30 inch

1.129 €

Edición, Grey Sweep II, Larry Zox

Larry Zox

Edición . 105.4 x 76.2 cm Edición . 41.5 x 30 inch

993 €

Edición, Holiday 4, Kumi Sugaï

Kumi Sugaï

Edición . 29.2 x 25.1 cm Edición . 11.5 x 9.9 inch

600 €

Edición, Series 4, Chryssa

Chryssa

Edición . 80 x 86.4 cm Edición . 31.5 x 34 inch

1.626 €

Edición, Momentum, Jeremie Faivre

Jeremie Faivre

Edición . 45 x 70 x 2 cm Edición . 17.7 x 27.6 x 0.8 inch

2.000 €

Edición, Aquarius 2, Mist

Mist

Edición . 29.7 x 21 cm Edición . 11.7 x 8.3 inch

350 €

Edición, Series 3, Chryssa

Chryssa

Edición . 86.4 x 80 cm Edición . 34 x 31.5 inch

1.626 €

Edición, Apocalypse 5, Keith Haring

Keith Haring

Edición . 96.5 x 96.5 x 2 cm Edición . 38 x 38 x 0.8 inch

25.288 €

Edición, Hard Reset VII, Heng

Heng

Edición . 42 x 29.5 x 0.1 cm Edición . 16.5 x 11.6 x 0 inch

100 €

Edición, Grey Compostion, Otto Hofman

Otto Hofman

Edición . 70 x 100 x 0.1 cm Edición . 27.6 x 39.4 x 0 inch

300 €

Edición, Flowers I-V, Keith Haring

Keith Haring

Edición . 91.44 x 127 x 1.5 cm Edición . 36 x 50 x 0.6 inch

316.101 €

Edición, Ca c'est moi, Ben

Ben

Edición . 68 x 47 cm Edición . 26.8 x 18.5 inch

3.000 €

Edición, ST, Jacques Villeglé

ST

Jacques Villeglé

Edición . 56 x 38.3 x 0.5 cm Edición . 22 x 15.1 x 0.2 inch

700 €