Max Pedreira

Max Pedreira a un esprit bouleversant, qui laisse couler son angoisse et ses émotions avec identité dans son comment dire avec la peinture, le dessin, le trait, la matière, la couleur... d'où il construit le chemin difficile qui mène aux profondeurs de l'être, où son propre monde intérieur se manifeste et de là il extrait, avec courage, sans banalité, ni complexes courants, ses humbles et solides vérités.

La peinture se resignifie dans la découverte de nouvelles métaphores, elle nous est révélée à travers la sensibilité, le poids de l'empreinte personnelle qui est le miroir du peintre et de l'homme.

Max impose des compositions complexes à son empreinte, où la figure humaine est immergée dans des labyrinthes de rythmes compositionnels, s'étendant dans l'ensemble avec unité dans l'espace de l'œuvre, où les arabesques assemblent une toile qui invite le spectateur à contempler les rythmes qu'elle impose la couleur, où les contrastes noirs profonds sont complétés par les dominantes saturées de rouges, jaunes et verts... le ton expressionniste de la figuration rejoint les plans des espaces symboliques dans une harmonie absolue, voici le paradoxe, le complexe ne se dérobe ni n'évite , au contraire, il capte la contemplation du spectateur… Ce sont ses œuvres qui nous invitent à porter un regard profond.

Ici il est intéressant d'observer, tandis que la culture du zapping avance dans le tourbillon visuel, chez des peintres comme Max Pedreira, leurs oeuvres nous piègent à y déposer plus d'un regard, ce qui fait retarder le temps, et nous transporte à récupérer le temps de contemplation, rêverie, où la poésie picturale devient visible, la peinture réaffirme ainsi ses qualités expressives intactes, pour ceux qui prennent encore le risque de pénétrer son mystère et de découvrir les métaphores qui se révèlent dans la matière, la lumière, la couleur... c'est-à-dire dans la peinture.