Daniel Casique

Les peintures de Daniel Casique reflètent un point de vue qui possède une voix unique qui transmet un message indépendant à chaque spectateur. Dans presque toutes ses peintures, la nature occupe une place clé dans l'œuvre. Il utilise la nature pour montrer profondément et dramatiquement l'état émotionnel que la plupart des gens traversent dans leur vie. Plus encore, l'intention derrière de nombreuses œuvres d'artistes est d'exprimer des états émotionnels soumis à des expériences qui ont aidé à orienter le cours de la façon d'éclore ce fragment d'histoire dans la vie à travers une composition figurative. Sachant que le produit de l'observation est des mesures, mais dans un contexte sensible, l'artiste organise chaque concept et les représente dans un espace rond qui sert, dans ce cas, de pont visuel immédiat avec le spectateur.

Outre les figures humaines centrales, il convient de mentionner que la nature occupe une place clé dans son œuvre. Ses œuvres dépeignent l'état émotionnel et intimement lié à l'expression humaine. Son œuvre implique une forme végétale corporelle qui parvient à se transformer physiquement et symboliquement en faveur d'une réaction du protagoniste dans l'œuvre. Tout cela, touchant un environnement visuel surréaliste, des formes et des mouvements qui inspirent la beauté, où le spectateur peut se sentir connecté à l'œuvre d'art. La plupart des œuvres d'art font penser au spectateur que le résultat n'est pas encore généré et provoquent ainsi une lecture au-delà du plan pictural. Plus important encore, ses œuvres sont le reflet de la vie qui est dynamique et parfois pas aussi rationnelle de nous-mêmes que les êtres. C'est à partir de là que les artistes se concentrent sur ces éléments psychosociaux si fortement humains, et il continue de développer des œuvres aux histoires uniques tout en se concentrant sur les peintures à l'huile.